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大美大雅的张派艺术
星期一 五月 28, 2012 7:11 am
大美大雅的张派艺术
2012年2月18日 来源：《中国政协》杂志 作者：张学浩
父亲张君秋已经去世多年了，他的音容笑貌、艺术形象、唱念声韵，从来没有从我的脑海中远去和淡化，他的一举一动一语一笑，时时清晰地在我眼前浮现。父亲杰出的艺术创造、美奂绝伦的演唱艺术、对京剧艺术的巨大贡献，赢得了世人的尊敬和热爱。
从学艺到立派，父亲在京剧艺术道路上历经了二十多年的学习传统、实践探索，在王瑶青、梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生等诸位先辈大师的导引下，他对京剧旦角表演艺术研习磨练，广收博采，汲取精华，融会贯通之后，依据优越的自身条件和超人的艺术灵性，创立了大美大雅的张派艺术。
张派艺术的产生是京剧旦角艺术发展进程中的必然。张派艺术的突出成就，是将京剧旦角声腔艺术大幅度提升到一个新的台阶，音域的扩展、唱腔的丰富、旋律的变化、新腔之美之新、影响之广之深，都是前所未有的。张派演唱艺术自成体系，将京剧旦角演唱艺术推向一个新的高度，张派艺术又为京剧旦角表演艺术开辟了一条新路，树立起一座新的里程碑，使我们的国粹艺术展现出更美更新、更具时代感的境界和风姿。
一副好扮相，一条好嗓子，一口好唱好韵味，一套好唱腔，父亲作为四小名旦之一，已是东西享誉南北驰名，他没有刻意去要成立个什么派，也没有强大的背景支持，没有宣传为之呐喊造势。张派的叫响，完全是水到渠成。可以说，它是在推出一台利用巡回演出空余时间排出的新戏《望江亭》时，产生巨大影响之后，所收获的一个额外的副产品，可真叫“无心插柳柳成荫”！一时间，“独守空帷暗长叹”流向全国各地，遍地唱响谭记儿！随后秦香莲、崔莺莺、珍妃、秋瑾、马昭仪、柴郡主接踵而来，新腔新韵，波波轰动。一批又一批好腔好唱段层出不穷，声韵余音绕梁，华丽流畅，独具一格，尽显张君的大美大雅。顿时，学张者趋之若鹜，日益增多。张派确立，实至名归，有派有流，几年间，几近“无旦不张”！
京剧艺术是一门综合艺术，在表演方面以“唱念做打舞”为主。而“唱”在诸元素中排在首位，地位之重要可以想见。但是将近二百年的时间里，在曲调板式和演唱技法方面的突破和变化不大，进展缓慢。基本是剧目不同，唱腔套用，千篇一律，唱字不唱情。应该说是在王瑶卿先生指导下，程砚秋、荀慧生二位大家开了先河，做出表率，根据各自条件的需要设腔，朝着凸显个人的表演风格，迈出了可喜的第一步，给人以与众不同、耳目一新的感受，受到观众欢迎。如果不是他们，京剧表演恐怕还维持在千人一副脸、千人一个味儿的状态。
父亲张君秋是在经历了与马连良先生合作的五年，拜了梅兰芳先生为师学艺，艺术日臻成熟，有待进一步充实发展的关键之刻，在王老家学戏时，亲眼目睹王老与程先生编创《锁麟囊》唱腔，上了难得的京剧作曲课，学到了创腔技法，领会了其中的奥妙和玄机，同时也开启了他的创新理念，为将来的创作打下了基础。
父亲有得天独厚的演唱条件，是众所周知的金嗓子。论嗓论唱，无人比肩。即使是几句散板、摇板，听他一唱，也如饮甘醇！可若是总在大同小异的千篇一律、无大起落、不痛不痒的老腔老套中哼哼，好嗓子非但发挥不出来，也不能更好地塑造角色、表达人物的情感！王老与程先生的作为给了他启示：自己演的戏，必须有自己的唱腔，自己演唱、充分发挥表达，走自己的路！父亲对京剧是尊重的，对艺术是严肃的。他求变求新不是为了遮丑，他好扮相、好嗓子、戏路正，无丑可遮！父亲追求的是如何把戏演唱得更好；想的是如何把自己的优势发挥出来！他认识到，声韵美，也必须要唱腔美，才能使演唱配套，声情并茂，更上一层楼！他真的是天才！他的编创不是简单地把这个腔挪到那儿，或把那个腔挪到这儿。而真的是编新腔创新曲，设计出的唱腔新颖别致，委婉顺畅。父亲还化传统为新旋律，即使是传统戏传统唱段，也给予美化、强化，让听者在生疏中又感到熟悉，在陌生中感到亲切。他将对人物角色的刻画和情感的表达，用富有磁性、圆亮甜润、富有表现力感染力的声音和美妙的唱腔、丰富的旋律、神妙的唱法、表现演绎得淋漓尽致，感人至深。让人从中得到美的享受，听出品位，感受到深度，越听越爱听；让人爱听爱学爱唱！
在表演方面，要做个像样的京剧演员，光张嘴唱，不讲手眼身法步、形体身段，是不可能成名的，父亲年轻时，《金山寺》、《十三妹》、《别姬》、《出塞》、《红拂传》……这些载歌载舞的戏都唱过，从这些作品中我们可以看到他大气典雅、华丽庄重、正直善良的气质。父亲不是在形体身段上做大幅大篇、动作花花、技巧夸张、风风火火的表演，更绝无搔首弄耳、挤眉弄眼、哗众取宠、娇柔造做的痕迹。塑造人物表现角色，手段多多，取向不同。如同海陆空三军，有在地上打的；有在水上打的；也有在天上打的，不必非让军舰上天，让唱旦角的练耍大枪。张派的表演强调的是气质，是内在的感觉。父亲要求：内要实，外才能精！该动则动、动作不多、绝不乱动，大方稳重、端庄大气，强调自然美，能将人物内心活动的信息准确地传达给观众就可以了。要做到这点并不容易，必须要有扎实的基本功底，必须经过从不会动到会动、到动得好、到不动也好的训练过程。这点同样体现在他的“唱”里，有一种内在的力量、气韵、气势支撑的气质，父亲的表演完全是大美大雅的正旦风韵。
父亲是歌唱家、作曲家、京剧表演艺术家和戏曲教育家，他的成就被民族音乐与西洋音乐认同，受到歌唱家、作曲家赞许推崇和学习研究。张派声韵唱腔好听，唱法难学。如同有了中小学基础，再进大学深造，张派艺术对嗓音条件要求高，韵味别具一格，演唱技巧难度大，演唱基础不扎实掌握不了；没有如他一般好嗓子又达不到；悟性差一些还容易唱歪了成毛病。这对学唱张派的人来说是一个难题。
求源才能正本，学张派，还是要多听原版，要多听常熏，除了字正腔圆的基本要素，要让张派的韵味特点深深印在脑海里，提高审美力，去指导自己的演唱，才能取得好的效果。唱腔和技法是戏曲流派的重要标志，一定要把腔唱好，又唱出张派的美味儿来，那就算达到一定水准了！张派的念白，极富特点，最见功力。无论京白还是韵白，父亲念的字字清晰，如珠落玉盘，有声有情，非常入耳好听。父亲的吐字劲头、声调韵律、脆亮干净、情感相融，胡阿云自刎前的一段台词，念的让观众光听就能动容落泪。学张者若忽略了对他念白的学习研究，那是大偏颇和失误！张派博大精深，要学的东西太多，必须知难而进！
（作者：张君秋之子）
全国政协京昆室供稿
原载2011年3期
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