酷我-北美枫 首页 -> Blogs(博客) -> 飞云浦

正在观看博客的会员有: 没有

一把钥匙配把锁


星期四 十月 08, 2009 11:12 am


一把钥匙配一把锁,此乃人所共知的常识。钥匙插入锁眼,丝扣吻合,转动钥匙拨转锁钥那把锁就打开了。在这儿钥匙和锁眼的配位空间至关重要。沪上笑星海派清口代表周立波笑侃三十年时提及那段疯狂时代中一个可笑的说法:一把钥匙打开了千把锁呀——(下一句是小苗儿挂满了露水珠呀)。周立波既指出了这事实上的不可能又指出了那实际上却让人联想到干的究竟是啥行当呢!——于是美琪大戏院剧场里引发一阵哄堂大笑。

这个引子说的是钥匙和锁眼的相互配位空间——包括大小形状各种凹凸面等空间因素在内。其实,在我们的周围像这样一把钥匙配把锁的现象比比皆是。由此便来展开一系列可能大家不一定熟悉的配位空间话题。很可能各位都不是化学生物药学等专业的人士。并不要紧哦,就从大家都很熟悉的东西说开来。

先说络合物的一个种类螯合物吧。螯合物是络合物即配合物的一种,由中心离子(或原子)和多齿配位体络合(配合)形成具有环状结构的配合物。在螯合物的结构中,一定有一个或多个多齿配体提供多对电子与中心体形成配位键。“螯”指螃蟹的大钳,用这个很形象的名称来比喻多齿配体像螃蟹一样用两只大钳紧紧夹住中心体。

首先就有一个大家一定非常熟悉的物质——血红素,那便是螯合物的一种。从幼小开始便知道,小孩子摔破头弄破手就会流血,更不用说在电视连续剧战争片里烽火连天的战场上。大家看到血液的红色,就是因为其中的红血球。而红血球的红色则来自血红素。

人体内的血红素由四个亚基构成,血红素的每个亚基由一条肽链和一个血红素分子构成,肽链在生理条件下会盘绕折叠成球形,把血红素分子抱在里面,这条肽链盘绕成的球形结构又被称为珠蛋白。血红素分子具有卟啉结构——在卟啉分子中心,由卟啉中四个吡咯环上的氮原子与一个亚铁离子配位结合。珠蛋白肽链中第8位的一个组氨酸残基中的吲哚侧链上的氮原子从卟啉分子平面的上方与亚铁离子配位结合。听起来很复杂吧,但是其关键点就是作为中心体的亚铁离子和配体所形成的配位空间相吻合。如果缺了铁质,就会造成缺铁性贫血——这是常识。

再一个大家同样十分熟悉的物质——叶绿素。一睁开眼睛就能看到绿色植物——室外的草坪餐桌上的蔬菜等等。绿色代表生机代表环保,除去在国内炒股的股民不喜欢绿色之外,恐怕没有人看到绿色会不高兴。绿色之所以是绿色,缘由在于植物的绿叶中包含有叶绿素。而这叶绿素则是大家一定耳熟能详的一个名词。这个叶绿素也是螯合物的一个代表。

叶绿素分子外围是一个含氮结构,称为卟啉环。叶绿素属于二氢卟酚色素,结构上和属于卟啉色素的血红素非常类似。在二氢卟酚环的中央有一个镁离子。这被包含着的一个中央镁离子也就是中心体,其大小形状和配体所围成的配位空间相吻合。

在做水质硬度测定时常用的试剂乙二胺四乙酸(即EDTA),其化學結構表示如下:(HOOCCH2)2NCH2CH2N(CH2COOH)2 。EDTA能提供两个氮原子和四个羧基氧原子与金属离子配合,可以用一个分子把需要六配位的钙离子紧紧包裹起来,生成极为稳定的产物。它和上述一些生命必须的物质血红素叶绿素一样都是螯合物。

很多生命的延续,有赖于DNA作为遗传信息载体。DNA结构中的碱基对是这样形成的——碱基位于螺旋的内则,它们以垂直于螺旋轴的取向通过糖苷键与主链糖基相连。同一平面的碱基在二条主链间形成碱基对。配对碱基总是A与T和G与C。碱基对以氢键维系,A与T 间形成两个氢键。从立体化学的角度看,只有嘌呤与嘧啶间配对才能满足螺旋对于碱基对空间的要求;而这两种碱基对的几何大小又十分相近具备了形成氢键的适宜键长和键角条件。 每对碱基处于自身的各自平面之上,但是螺旋周期内的各碱基对平面的取向均不同。碱基对具有二次旋转对称性的特征,即碱基旋转180度并不影响双螺旋的对称性。 也就是说双螺旋结构在满足二条链碱基互补的前提下,DNA的一级结构产生并不受限制。很可能这段话也是比较专业化的。把它往浅显里说说,说白了也就是碱基配对满足了双螺旋结构空间尺寸的要求。

早已被淘汰了的一种药物合霉素也是对空间有严格要求的一个范例。合霉素即是消旋氯霉素,并无旋光作用。合霉素由1-硝基苯-2-氨基-1,3-丙二醇化学合成制得,产品并不进行左旋右旋产物的分离。这里不详细介绍旋光异构现象,只简单地说明它是指一种对映异构体,好比照镜子真身和影像的镜面对称。医学界后来发现合霉素的抗菌谱及医药用途均与左旋分子结构的氯霉素相同。合霉素因为是消旋混合物也就是左旋右旋等量混合物,其抗菌作用为氯霉素的一半,用量需要大一倍。合霉素副作用及毒性同氯霉素,但精神症状如幻听、失眠、狂躁等较多见。那另一半右旋分子结构的产物毫无治疗作用,其原因就是和起药效的左旋分子结构的氯霉素立体结构不同。虽然分子式绝对一样,但是和药物进攻对象空间完全不吻合。打个粗略的比方就好比左手套里右手伸不进去一个样。

形状颇像皇冠的冠醚也是自然界里原本不存在的一种化合物。它们是含有多个氧原子的大环化合物,又称大环醚。冠醚命名时把环上所含原子的总数标注在“冠”字之前,把其中所含氧原子数标注在名称之后,如15-冠(醚)-5、18-冠(醚)-6和二环已烷并-18-冠(醚)-6等等。冠醚能与正离子,尤其是与金属离子络合,并且随环的大小不同而与不同的金属离子络合。例如,12-冠-4与锂离子络合而不能与钾离子络合;18-冠-6则与钾离子络合,但不会与锂离子或钠离子络合。这就是络合时配位空间所起的选择性作用。

冠醚的这种性质在合成上极为有用,使许多在传统条件下难以反应甚至不发生的反应能顺利地进行。冠醚与试剂中正离子络合,使该正离子可溶在有机溶剂中,而与它相对应的负离子也随同进入有机溶剂内,冠醚不与负离子络合,使游离或裸露的负离子反应活性很高,能迅速反应。在此过程中,冠醚把试剂带入有机溶剂中,称为相转移剂或相转移催化剂,这样发生的反应称为相转移催化反应。

好莱坞奥斯卡获奖电影《闻香识女人》说的是鼻子对香料的敏感性。据专家分析,嗅觉细胞对产生嗅觉的不同物质有其空间敏感性。这儿也是简略地来加以说明。比如麝香,是一种名贵的香料。有机化学研究了其分子结构和空间形态。而后香料专家研制出类似空间形态构造的人造麝香,居然其对人类嗅觉的基本感受颇为一致。这就好比精工打造的A货能以假蒙真一般模样。看来这也可以认为嗅觉细胞上某些敏感部位和这人造麝香分子的空间结构形态也相一致所导致的结果。

出身军旅的著名女作家毕淑敏的反毒长篇小说《红处方》里提到了关于“幸福”的新诠释。——幸福感很简单,那是一种稀有物质的存在形式。幸福的感觉,是一种产生于大脑中的特殊物质。研究证明,当人类内心充满喜悦兴趣这些良性感觉时,大脑桥脑部的蓝斑内,就积聚起一种奇特的物质,我们称它为“F肽”。请牢牢记住,蓝斑是人类的幸福中枢。F肽是脑黄金,它能强烈地镇定痛觉,屏蔽掉恶劣信号,提高记忆力,增强学习功能。像一面双面镜,让好事放大,让痛苦缩小消失。F肽是幸福的物质基础,情绪里的快乐码,储藏着幸福。谁拥有了它,谁就在这一时刻拥有了幸福。F肽自产自销,保鲜易碎,除了在每个人的大脑蓝斑部位现炒现卖,哪里也找不到了它。

所以,人们对于幸福感,才那样珍视。F肽电光石火一闪,转身就走,再也不露真颜。世上唯有短暂难得的东西,才是宝贵的,才值得人久久地回味。按照小说里的说法,原来体验幸福的时候,实际在品尝F肽。目前,F肽已经能够从动物体内提取,当然数量极少极为珍贵。科学家分析F肽的分子结构式,更细微的亚分子水平的研究,结果发现在F肽的中心碳原子上,有着一个芳香环,一个哌啶环,还连着一个苯环……。其空间结构形状正好符合与蓝斑相契合的要求。

而毒品吗啡正是具备了中心碳原子、芳香环、哌啶环、苯环……,可以说吗啡和F肽它俩就像一对双生姐妹,一个邪恶,一个善良。从罂粟花中提取的吗啡是F肽的天然模仿者,它抢占了大脑中蓝斑这个宝座,让人如痴似醉死命追求着这虚假的幸福感。这一例子也便道破了空间结构在科学领域和人类生活中的重要性

说到此地为止,都是强调配位空间的重要性,好比钥匙和锁眼的关系。而人类聪明的大脑还进一步发现了调节配位空间的重要性。下面就是一个很好的例子。

手性双噁唑啉是在不对称催化中广泛应用的一类重要的配体。化学家合成了一系列具有刚性骨架和不同配位空间的手性双噁唑啉配体,并研究了在不对称氮杂环丙烷化反应中对对映选择性的影响。结果表明通过调节配位空间的大小不仅可以改变对映选择性,甚至还可以彻底改变对映面选择性。研究结果还表明除通过改变配体手性中心 的构型,调节配体配位空间也可以改变催化剂的对映面选择性。其道理简单地阐明一下,也就是锁眼变了花样那钥匙也得跟随着变更大小尺寸空间形状。

发表人: 主持    0 Comments    (Post your comment)

引用(0) Permalink

近来君安and君迷二三事(王君安)


星期四 十月 08, 2009 8:52 am


第一件事:十万贴事件

某三五天前的晚上,见红吧说要冲击十万贴,以庆贺某人两出戏演出。看看数字,当时大约还差1000多帖子满10万。红吧说,打算一个星期完成这个任务。

看了这样的帖子,水民我当然抬手拉开架势就手指头猛敲键盘,生产水贴n多。其他筒子也是生猛的很啊,眼看着新分了一页,偶刚给百度大婶输入了验证码,没发几个帖子呢,嗖嗖的就又翻页了,像做过山车一样,这楼盖的也忒快了点啊。奋战到11点,筒子们陆续下线。当晚帖子已经有二十多页了。

第二天,因为上班,没发什么帖子,但是仍有筒子迅速码楼,大约到中午的时候,十万贴就到了,哈哈,大大提前完成了任务,红吧估计没有预料到,众多闷骚的君迷小宇宙爆发的时候能迅速变身女超人,码砖灌水都职业的很,哈哈。

第二件事情:某人率先秀版衫,引无数HC尽折腰。

不久前,妮子班长争得某人本尊同意,做了玉蜻蜓和盘妻头像T恤,供众HC收藏加HC之用。很快,君韵小铺上架。更快的是,2009年9月23日,某人惊现空中剧院演播厅录制现场,而且还穿着玉蜻蜓黑色S码的版衫,其青春口耐粉嫩苗条真是让人叹为观止啊(这句话有点太露骨了,看不顺眼者请绕行,劳驾,O(∩_∩)O~)迅速的,看到该新鲜火热出炉的某人版衫照之后,君韵小铺版衫被抢购,断码了,尤其首先断码的就是某人穿的那一款,那一个号码:S 码。对于这一行为,有一位君迷是这么写的:不顾身材了,某人穿了那一款,所以也要买那一款,那一个号码!(⊙﹏⊙b汗)

第三件事情:偶的版衫购买

本来到君韵小铺逡巡过无数次,对着版衫左端详,右端详,偶想:这买了版衫即使要收藏,也得在某人9月28号和9月29号演出那天穿两次。可是,这男女通款的衫,会不会穿着像个筒啊,而且那天很多君迷,如果我把版衫穿的太难看,一则对不起某人那美美的头像,二则对不起路人——有碍观瞻啊。于是就犹豫着。等看到某人亲秀版衫,偶滴小心肝啊,怎么那么好看啊。偶直接就奔向君韵小铺了。可是,可是,淘宝账号太复杂了,偶上次用淘宝已经是几个月前了,密码通通忘记了。于是实行召回密码程序,折腾了一个多小时,终于成功登陆。可是,可是,糟心的发现,某人亲穿的那一款衣服已经被抢购一空,玉蜻蜓只剩下xl和XXL的了。于是偶转买盘妻的,盘妻的也是S码和M码各剩两件。于是偶心里想着要买S码。于是偶点击,购买,付款。成功!但是,再端详一遍,才发现,原来买成了M 码的!错了。。。。。

只好第二天联系妮子,为了不影响她睡眠,等到八点多才给她短信,发完就攥着手机等回信,可是木有反应。。。于是又加妮子QQ,还是木有反应。。。。。。终于,大约10点多,妮子的QQ发来了消息,于是询问更换事宜。等一问才发现,原来妮子已经把邮件发出去了,快递已经取走了。偶无奈,想M码就M了。可是,妮子说要追回么?啊?我惊讶,还可以追回么?于是妮子费心的帮我追回邮件,重新发一次,真是辛苦她了,她包装东西都很仔细的,这拆拆装装,也很辛苦了!

转自maolo的博客

发表人: 主持    0 Comments    (Post your comment)

引用(0) Permalink

青岛啊青岛——这是写给李光洁生活助理的


星期四 十月 08, 2009 8:50 am


不是散文哦,青岛啊青岛,是因为李光洁在青岛拍戏木棉花赶往那儿采访而引发的一篇写给李光洁助理的网文。

青岛好地方,总共去过两次。一次是去青岛印染厂一次是去烟台顺便。朋友刚从青岛回来,说是马路和上海一样挤了。好事情啊。李光洁是在国棉拍戏,应该和马路拥挤不搭界。

朋友带来好多好吃的东西。有些诸如凤梨酥啦啥的别的地方也有。有的枣子一类山东出的是大枣,恐怕未见得和我在山西时候那稷山专供出口的枣子好吃。但是带来的里面有一款引起了我的注意----那就是阿胶蜜枣。

阿胶是山东特产之一。山西也有,那时山西榆社的阿胶老师托朋友给买了带回上海。一盒子阿胶送给好好婆老人家是很开心的。东西比上海中药店的划算质量又好。而山东的阿胶更胜于山西。

上次已经说了阿胶不仅仅为女同胞噢,李光洁也应该服用。可那制备也很麻烦费时费心,因为一旦熬糊了熬焦了就不得劲。现在好啦,既然有阿胶蜜枣,不管里面含量多少,起码是方便!

不知道李光洁生活助理是谁。总不是山水回声的人吧。

应该采购一大袋子,随时随地可以抓一把哪怕抓一粒吃吃也行。既点饥又滋补,好东西啊。

山东还盛产山楂,山楂果切片的商品在那儿很多。以前我走过济南就一定去买。买来加上白糖泡茶喝。既解渴又利胃。

我猜想李光洁的胃口未必经常大开。药补食补都是好办法。人是铁饭是钢,那就得生活助理派上用处了。

不光是李光洁哦,就是哪一位洁迷愿意也可以尝尝啊。

呵呵,那阿胶蜜枣牌子是晓岚村。不是代言哦,纯粹是洁迷----请理解。

发表人: 主持    0 Comments    (Post your comment)

引用(0) Permalink

宋小川:“灵鹿”在人间


星期三 十月 07, 2009 2:18 pm


宋小川,著名叶派小生演员。我在喜欢京剧表演艺术家张火丁的同时,也喜欢上了这位当红的小生名家。宋小川乃是张火丁的“黄金搭档”,两人在舞台上相映生辉,从《春闺梦》、《锁麟囊》到《白蛇传》、《江姐》、《梁祝》一路同台合演,可谓花红柳绿,真真可用珠联璧合来形容。

  我与宋小川结识于北京长安大戏院。那天我去看张火丁在长安大戏院演出,在戏院的大厅里突然发现一个熟悉的身影,这不是火丁的搭档宋小川吗?果然是他!我自报家门,小川甚是热情,如同见到多年未见的老朋友,问寒问暖,甚是关切。为人谦逊、随和、热情、真诚,这是宋小川留给我的最初印象。

  懵懂学艺 幸入叶门

  宋小川的祖籍是山东莱阳,他出生于艺术之家,父亲宋国显、母亲刘淑卿都曾是海军政治部歌舞团的演员。耳濡目染,宋小川自小便喜欢上了歌舞艺术。宋国显对于国粹京剧甚是喜爱。很自然地,他希望自己的爱子宋小川能学京剧。1973年,中国戏曲学院招生,宋国显便动员儿子去报考。当时宋小川对京剧艺术茫然无知,自然更谈不上喜欢了。父亲对宋小川说,京剧艺术之所以被称为国粹,一是博大精深,文化底蕴浑厚,艺术含量很高;二是京剧演员越老越有价值,在年轻时也许看不出来,待到一定的年龄阶段,其价值就显示出来了。当时宋小川虽然不情愿去学京剧,但父命难违,还是凭借良好的艺术天赋考进了中国戏曲学院。刚到学院时,身手矫健的宋小川主攻武生。后来校长史若虚慧眼识珠,发现宋小川是演小生的好材料,就建议宋小川由武生改为小生。他认为宋小川扮相俊朗清秀,嗓音圆润清丽,很适合唱小生戏。这一改,使宋小川的命运发生了转折。他在小生行当显示出的艺术天赋,证明了史若虚确实是识千里马的伯乐。在改入小生行当之后,宋小川很快在同学中脱颖而出,成为佼佼者。

  19岁那年,宋小川被著名京剧表演艺术家杜近芳发现。当时中国京剧院小生演员比较缺,杜近芳在看了宋小川的表演后,顿时眼前一亮——这个小伙儿是个好苗子,很有艺术天赋。于是,杜近芳便将宋小川借到中国京剧院,和她一起搭班唱戏。这个突如其来的变化,使宋小川感觉像是天上掉下了馅饼,因为他做梦也想不到京剧大家杜近芳能青睐自己,并有幸与她同台演出。就这样,在杜近芳等京剧名家的提携下,宋小川很快声名鹊起,成为小生行当的后起之秀。在初次与杜近芳同台的时候,宋小川不免心中打鼓,有点紧张。他尤其担心演不好,辜负了杜老师的期望。杜近芳很快发现了宋小川的心思,对他说:“小川,你不要有心理压力,尤其不要紧张。你把我当成同志和朋友,戏就好演了。”杜老师平易近人,言传身教,使得宋小川打消了心理上的顾虑,演起戏来也从容自如了。宋小川先后与杜近芳合演了《柳荫记》、《凌波仙子》等戏。在与名家合作演出过程中,宋小川从他们身上汲取了不少艺术营养,此时的他才真正领悟到了京剧的艺术魅力,从而喜欢上了这门艺术。后来,宋小川又得到张君秋、刘长瑜、李维康、李金鸿、江世玉、李德斌等京剧大家和教育家的提携和关照,技艺日臻成熟。

  1982年,宋小川正式进入中国京剧院,此时的他已经是菊苑小有名气的小生演员了。正在逐步迈向成功殿堂的宋小川并未满足,他深信艺无止境这个真理。自确立工小生行当之后,宋小川一直走的是叶派的路子,虽然取得了一些成绩,但对叶派艺术的精髓所在却很难触及。1987年,他终于得以拜叶派传人、著名京剧表演艺术家叶少兰为师。叶少兰对宋小川的艺术潜质很欣赏,他对宋小川的教学十分严谨,对他的每个发音,每个身段都教得极细,不允许宋小川有丝毫的马虎。但叶少兰老师又不主张宋小川“死学”。他要求宋小川在“不走型”的基础上,根据自身的条件去发挥个人所长,去追求个性化的艺术特色。叶老师对宋小川说:“艺术的生命在于创新,继承是前提,创新是目的。只有形成自己的艺术风格,才算是真正步入艺术殿堂。”宋小川牢记恩师的教诲,在实践中不断追求新的艺术理念,追求独具特色的艺术风格。对于排演的每出戏,宋小川都请老师为自己把关。叶老师把关甚严,凡是不达火候,不够功力的戏决不允许弟子公开演出。

  文武双全 甘当绿叶

  宋小川深知京剧艺术博大精深,因而他勤于学习,博采众家之长。天津有个戏剧界老前辈叫孙元喜,京剧造诣很深,他对梅尚程荀都有很深的研究,对各个行当也十分熟悉,对一些传统老戏烂熟于心,有戏剧“活词典”之称。宋小川对孙老慕名已久,特意到天津请老人家为自己的艺术“把脉”和指点。孙老先生渊博的知识以及对京剧各个行当的透彻理解,使宋小川真正体会到了“与君一席话,胜读十年书”的感受,他的每次津门之行都是获益多多。

  宋小川和张火丁是一对难得的“黄金搭档”,说起自己的搭档张火丁,宋小川很有一番感慨。他说,张火丁是一个对京剧艺术十分执著、十分投入的人,每排一出戏都要进行好几个月的精心准备。我们一起对剧中的人物表演反复研究,直到把人物吃透,把戏做足。小川说,我跟火丁搭档10年,做的都是配角。虽然自己是一片绿叶,但感到很有价值,我甘当有分量的绿叶。

  潇洒俊朗,风流倜傥,英姿勃发,在表演中,宋小川的手、眼、身、法、步几乎达到了炉火纯青的地步。他常演的小生戏有《白门楼》、《周仁献嫂》、《白蛇传》、《柳荫记》、《罗成叫关》、《平贵别窑》等。他文武双全,表演细腻传神,唱腔清越圆润——“那一日炉中焚宝香,夫妻们举杯庆贺端阳,白氏妻醉卧在牙床上,我与她端来了醒酒汤。用手拨开红罗帐,吓得我三魂七魄扬,闷恹恹来至在江亭上——好一派壮阔长江也!长江壮阔胜钱塘。”这段《白蛇传》中许仙的唱段经宋小川演绎,真是声声悦耳,韵味浓浓,如饮甘醴,那种感觉妙极了。宋小川深得叶派之精妙,无论扮相还是唱腔,都让人感到美不胜收。

  宋小川在表演中追求演人物,不演行当,做到通过自己的表演把人物的内心世界展示出来,使人物“活”在舞台上。他明白,只有这样的艺术才能真正打动观众。

  作为一名京剧小生行当的名家,宋小川对如何弘扬和拓展小生艺术有很多想法。他说,中国京剧小生行当与有些行当相比时间短一点,但值得继承的东西也很多。要挖掘冷门,整理旧剧目,创作新剧目,争取在小生艺术上有新的突破。宋小川先后与杜近芳、李维康、刁丽、张火丁、史依弘、李洁等同演过《白蛇传》,他对这出戏十分喜爱,他以为这出戏不仅讲了一个美丽的爱情故事,而且艺术含量极高。京剧艺术要振兴,就要多创作像《白蛇传》这类的好戏。

  宋小川对新编京剧《梁祝》也十分青睐。他认为《梁祝》与《柳荫记》有很大的不同:剧情更紧凑、更细腻、更深刻,演员的表演空间也很大,因此内涵十分丰富,艺术含量极高,类似这样的新编剧越多越好。

  精于化妆 出神入化

  当年张国荣在影片《霸王别姬》中饰演的虞姬光彩照人,倾倒芸芸众生。蝶衣这个形象的成功除有赖张国荣纯熟的演技之外,宋小川美轮美奂的京剧化妆也功不可没。那般天上人间的华丽,非寻常之人可勾描得来。

  宋小川说,张国荣热爱京剧艺术,在《霸王别姬》开拍前两个月就来北京学京剧,他的艺术领悟力很强,某些身段手法表演,专业演员要学半年,他在十几天内就基本掌握了。1993年,《霸王别姬》在法国戛纳电影节荣获金棕榈最佳电影奖,获奖当天,张国荣给宋小川打来了电话:“小川,你是我的恩人,没有你化妆我不会这么漂亮。”宋小川则回应:“不是的,国荣,你的底版好,没有你漂亮的长相,我也不会化这么好! ”

  化妆也是一门艺术。宋小川自进入梨园后,就酷爱化妆,而且下工夫去研究化妆,他一边学习,一边实践,一边研究,经过多年的积淀,已经成为一位化妆名家。

  化妆与戏剧艺术密不可分,也是舞台艺术中的一个重要组成部分。宋小川说,我对化妆的爱好是在于我从中追求一种美,好的化妆确实可给舞台艺术增光添彩。当年梅兰芳、程砚秋等京剧大师,在化妆上都有极深的造诣。如今时代变了,化妆也应与时俱进,因为时下的舞台灯光、布景等都与当年传统戏的时代不同,一味借鉴传统化妆方法,显然是不合时宜的。因此,现在的化妆应该在原有基础上有所变革,有所突破。

  宋小川确实在化妆方面造诣很深。中国邮电大学有位唱程派的男性大学生,脸长得有点歪,化妆后也无法彻底改变。他慕名找到了宋小川。宋小川真是具有“化腐朽为神奇”的功力,他运用高超的化妆技巧,将这位票友画得非常之美,丝毫看不出脸歪的现象。这位票友在大赛上得了一等奖,还为此拍了20寸的剧照,特地带去向宋小川表示感谢。在梨园的圈内圈外,宋小川先后给四五十位名家化过妆,凡是找他化过妆的,都对他高超的化妆技巧赞不绝口。

  宋小川多才多艺。除了精心研习小生行当,还能反串诸多行当的角色。笔者看过他反串的程派名剧《锁麟囊》中的薛湘灵,扮相俊美,演唱时程派韵味浓郁,颇见功力。

  此外他还曾涉足影视圈,在多部影视剧中担任角色,给观众印象最深的角色当属在电视连续剧《大宅门》中扮演的梨园名角万筱菊,这个万筱菊在令剧中人物白玉婷为其撒尽珠玉终身不嫁的同时,也给电视机前的普通观众们惊鸿一现地展露了京剧的难言魅力。

  京剧的行当泾渭分明,每种都有自己浓烈的色彩,初时我喜欢棕色的老生和老旦,他们唱起来行云流水,感情充沛;再来喜欢花脸和花旦,一个是红色的英雄,一个是粉色的精灵!大了喜欢青黑的正旦,听她们在台上讲述自己的前情后事,颇让我有些附庸风雅的感觉。按理说,女子的目光一定更多地追随着青年才俊,但抱歉,京剧的小生对于我是白色的,空白的“白”。小生行的唱真是不敢恭维,女子要小嗓拔高拔细我觉着还能接受,可是小生的尖利却是不能原谅的。即便我理解它形成之初的各种因囿,但还是毫不留情地唤之“非人类”了!

  直到,一个湖蓝色的许仙闯进了我的视野。那是某天,我在家里播放2001年的戏曲晚会,喜洋洋的节目气氛很不错,很快到了京剧《宝和堂》。先是白娘子温婉纯厚在前,接着,传来两句唱“贤妻待我……,”我一下子愣住了,来不及反应。重来,《白蛇传》选段《宝和堂》——张火丁、宋小川。这是个穿着湖蓝色布衫的许仙,眉目清秀,气质儒雅。白娘子幽幽地唱,湖蓝色的许仙在旁目光盈盈。张火丁唱罢,宋小川甩了甩衣袖,接着唱道:“贤妻待我恩情似海,我与你到房中把绣被安排。”两句不多,却真让我惊讶了,这是我惯常听到的小生么?从来没听过小生的唱,也是可以如此多情的!一点不犀利,却舒展。清隽、缠绵的行腔,用一种饱含深情的声音诉说着。神为之夺!我把这段来来回回地看了n遍,觉着,可以给小生“翻案”了。

  理所应当,《白蛇传》成了我的盼望,那个湖蓝色的许仙就是我重归剧场的重要原因。久违了的剧场,终于,我坐在了天津中国大戏院,看《白蛇传》。

  “离却了峨嵋到江南,人世间竟有这美丽的湖山!”音乐响起,舞台上走来一白一青两位美人。张火丁的白娘子低回婉转,含蓄不失娇媚,是个娴雅的形象。

  许仙出场了,手里擎着一把油纸伞,翩翩而至:“适才扫墓灵隐去,归来风雨忽迷离。”好一个形容俊美的许仙!舞台上的许仙神情关切,看到两位姑娘尴尬地站在大雨中的柳树下,道:“柳下避雨怎相宜?”宋小川诠释的是一个干净透亮的许仙。

  简洁的舞台上,扮演艄公的演员拿着把长桨,划动划动就有了船,许仙站在船头,白娘子站在船中,前后呼应,一起一伏地带着观众们也游了西湖。我最喜欢的就是这《游湖》的一段。因为我觉着京剧之美,就是典型的中国式写意,而《游湖》就是这幅大写意的点睛之笔。中国式的写意,含蓄的美,要求于不说时告诉,用意境去缠绵。

  宋小川的“做”就是这一处的看点。许仙稳稳重重地站在船头,一派君子气度。一把伞遮不住两个人,推来让去,还是站在一处。一样的青葱风华,忍不住互相偷望,清澈的眼神,谨小慎微的一瞥,眉目间就传了情意。演员演得很传神,许仙的目光热辣辣地去,白娘子只消接住就好了。不需要更多的渲染,这浓浓的情,已经从观众席的第一排流淌到最后一排去了。这也是为什么一定要到剧场看戏的重要原因吧。看过一篇文章这样形容宋小川:“情随意走,眼睛有光亮,像鹿之回头。”说他是“灵鹿”,近“仙”,若有一日“爬上雪山变身为仙则更妙了。”这个“仙”说,我却不以为然。既是灵鹿,就一定要徜徉在山野间。只有在山野间,花儿才香,鹿儿才更有生气,离开了它的载体,人世间的情感会无所适从。所以,我眼中的小川之美,恰恰就是——他在人间!

  宋小川是叶派的亲传弟子。一直以为小生的尖利就是叶派特色,为此去比较过叶少兰先生的腔,才发现原来很多时候也不会太尖利,特别是先生的念白,大嗓小嗓过渡得很自然。所以奇怪,为什么现在多数听到的小生越来越尖细,甚至奶声奶气起来。若是在旧时,青年人定位为十二三岁还属正常,可现代要这样的形象去亲近女性观众,是难能不让人起一身鸡皮的!爱情是戏剧永恒的主题。小生是男主角,本来应该承担更重要的戏分,可就是因为这难以亲近的唱腔,拉开了与观众的距离,也造成今天京剧小生处于这遗憾的境地。而宋小川的小嗓就更靠下,更接近大嗓,听起来既是清澈的,也是自然的。

京宪(摘自 《人物》杂志)

发表人: 主持    0 Comments    (Post your comment)

引用(0) Permalink

从《沙家浜》到《飘逸的红纱巾》


星期三 十月 07, 2009 2:11 pm


转贴按语----

这是一篇很棒的文章,震耳发馈尤其是最后引用黑格尔的一句话。

***********************************************************

《飘逸的红纱巾》和《沙家浜》演的都是新四军的故事。这两部现代京剧作品的创作年代相距四十余年。由于《飘》剧比《沙家浜》距离它们所共同表现的那段历史更久远,它对历史的关注点比较后者有很大不同;同时又由于即使《飘》剧,距离它所表现的历史仍不够遥远,它和《沙家浜》一样,仍然受到这个距离的牵扯,妨碍它发育成一部更纯粹的艺术作品,具体地说,就是妨碍它把一个历史中真正的悲剧故事表现为一部艺术的悲剧。
在《沙家浜》里,戏剧冲突发生在抗日军民与敌伪军双方,在抗日军民内部,是不允许存在矛盾的。沙奶奶要养伤的新四军指战员提意见,新四军的意见就是:您把我们养得“心也宽体也胖”,“怎能上战场把敌杀?”四十余年后,《飘》剧对民族革命战争中敌我双方的冲突已经失去了兴趣,它描写了革命队伍内部知识青年与革命纪律的冲突,描写了个人与革命集体的冲突。在《沙家浜》中胡传魁、刁得一和日本军各有可耻的下场,而《飘》剧甚至懒得给汉奸冯子彦一个这样的交代,它的兴趣完全不在这里。
从《沙家浜》到《飘》剧的这个变化,实际上一再出现于全世界描写革命和解放战争的小说、戏剧、电影中,也早已出现在我国描写革命史的文艺作品中。在这个同一题材的主题转变中,有时候某些个人会被看作思想解放的先驱和天才的艺术变革者,但是这种变化的真正创造者是时间。在一场革命胜利之初,革命和革命思维的惯性还在,胜利的一方还不允许文艺作品描写革命力量自身的卑污,不允许描写革命所摧毁的那些宝贵价值。然而,革命只是人类漫长历史中短暂的激变,并不是一种常态,而艺术却与人类一样既古老又青春,最终的胜利者总是拥有时间的一方,随着时间的推移,艺术一定会坚韧地、从容不迫地回归自己的本性:不再把革命当作描写的目标与对象,而把兴趣重新集中于“人”。
《沙家浜》用一句对话屏蔽了女主人公的私人生活:
胡传魁:阿庆呢?
阿庆嫂:在上海跑单帮呢。说了,不混出个人样儿,不回来见我。
这种对单身女子私人生活的屏蔽在《龙江颂》里则是门框上的“光荣人家”四个字。在《飘》剧里,爱情不仅成了描写的重要内容,而且坦然地表现了爱情与所谓“二八五团”革命纪律的冲突,虽然剧中革命队伍的青年男女自觉地服从了这个看似荒谬的纪律——毕竟这是那个时代的需要和真实。但同样真实的是,这条时代所要求的纪律也无情地摧毁过许多本应得到尊重的美好情感。《飘》剧并没有描写这个服从纪律,搁置爱情过程中的痛苦,它的核心兴趣比这个爱情与纪律的冲突严重得多。《飘》剧还描写了青年知识分子的个人激情与战争纪律的冲突:女主人公方斐不顾指挥员让她们原地接应伤员的命令,擅自冲入战场,导致了自己和女教导员、恋人章迪同时被俘的严重后果。这种缺乏训练的新战士的个人激情与“一切行动听指挥”的军队纪律之间的冲突,在“样板戏”舞剧《红色娘子军》中已经有过:吴清华复仇心切,擅自向彭霸天开枪,结果打草惊蛇,破坏了战斗计划的实施。《飘》剧对于这个肤浅且缺乏原创性的冲突,也是没有兴趣的。这个冲突的情节意义大于它对主题的贡献,由于这个个人激情的擅自行动导致的三人被俘,引出了《飘》剧真正的核心冲突:方斐为救教导员和章迪出狱,牺牲自己的理想与幸福,违心地答应汉奸表哥兼未婚夫,跟他回上海过日子,当她割腕自杀,以生命相抗争,争得自由,重回到新四军队伍的时候,却遭到了组织的怀疑和审查。如果说,要求一个军人服从命令是理所当然的,要求一个革命青年压抑自己的爱情仍然是革命的理性所在,这一回的冲突则表现了革命的非理性、非人性、破坏性、倾轧性,即使“斗争环境残酷”的理由也不能完全为之开脱。在历史上,红军将领陈毅的妻子就因为对这种革命的非理性倾轧的恐惧投井自杀;新四军领导人项英因怀疑刚刚被保释出狱的妻子出卖了瞿秋白亲手枪杀了她,迄今没有证据证实项英这个导致残酷后果的怀疑,项英这次非人性的鲁莽也从来没有受到革命道德的谴责和革命纪律的追究。这种非理性、非人性、破坏性、倾轧性是一切革命所不能免的与生俱来的特性,看法国革命之丹东、罗伯斯皮尔和俄国革命的托洛茨基、布哈林,就不难理解这一点。今年是建国六十周年,六十年的时间距离使得《飘》剧已经有可能涉及革命“原罪”的问题。戏剧是艺术,它的真正兴趣并不在历史,而在历史中的“人”,或者表现人的情感在历史中所受的煎熬,或者表现人性在历史中的无限丰富和无限可能。比较起来,方斐在面临组织怀疑与审查时所遭受的情感折磨,比她在眼见革命战友和爱人身受酷刑,为挽救同志痛苦地选择了自我牺牲时,更撕裂人心。这是《飘》剧真正的兴趣所在和艺术创作的突破。
当组织上向方斐索要证明她自己清白的证据,方斐无法提供的时候,戏剧应该进入了高潮,这个纯洁的追求理想的年轻女子挥舞红纱巾吸引敌人,掩护部队撤离的浪漫举动, 就是她用热血和生命提交给组织的证明自己清白的证据。 随着“红纱巾”的“飘逝”,一部真正的悲剧作品便诞生了。可惜我们现在看到的《飘》剧并不是这样,早在方斐牺牲自己,掩护部队之前,由于教导员的申诉和她与章迪两人的政治担保,已经解除(或者说基本解除)了组织上对她的怀疑。戏剧正在走向高潮的核心冲突通过幕后游说的方式已经率然解决了,即将完成的悲剧被人为地终止,回落到正剧的平庸状态,方斐的牺牲发生在这个悲剧结束之后,因此也失去了真正的悲剧意义,而成为一种戏剧舞台上看惯了的革命英雄行为。沉重的“飘逝”终于变成了轻浮的“飘逸”,一字之差,令人扼腕。这种戏剧创作放弃高潮的艺术“早泄”给创作者带来的不快,一定远甚于观赏者。为什么会这样呢?时间使然。六十年的时间距离还不足以使我们能够把革命当作纯粹的艺术观照对象,它看上去严肃的正剧意义仍然大于其悲剧性和喜剧性。雨果用他的《93年》描写革命的道德困境、“在革命的绝对真理之上”寻找更高真理的时候,距离他所描写的革命年代已经过去80年了。然而,时间之神自己对历史进程永远是袖手旁观的,他总是通过天才人物来实现自己的法则。有出息的戏剧家应该懂得黑格尔说过的一句对我们六十年来的戏剧创作大煞风景的话:正剧“这个剧种没有多大的根本的重要性”。(商务印书馆1981年版黑格尔《美学》第三卷下册第294页)


作者吕效平(戏剧研究——国内第一家戏剧研究学术网站)

发表人: 主持    0 Comments    (Post your comment)

引用(0) Permalink

振兴沪剧冲击第五波——乘热打铁


星期三 十月 07, 2009 11:16 am


意犹未尽,就把准备好的题目跟着抛出来---原先准备的就是六到八。

这第五波从我发的帖子上就能看出来。

上海越剧院进大学,一个是上海财经一个是上海交大。又并非是赶高校名气,还有市北职业高中,那肯定是连得重点中学都不如的一所职业性质的职校。而赵志刚方亚芬许杰等“不耻下问”进去唱戏以娱那里的观众。

沪剧界有哪个团体如此,或许我耳目闭塞信息不全。想当年上海人民沪剧团来我母校演出八连之风全场爆满。我们母校还是全国招生的一本,看的观众学生还大多是外地人呢。大家看得津津有味。这就是我写了除夕之夜那些豆腐干的由来。

从这一点来说,沪剧可就差得太远了。现在上海越剧院正在迎头赶上,而我们的家乡戏呢?有待时日,希望看到无论是哪一家和程文俊资深票友的精诚合作,冲进上海高校校园打响第一炮!

沪剧进入高校进入中学礼堂本来是顺理成章的事情。更有利的眼前一个例子就是吴梅影的儿子程文俊,他是王盘声的徒弟在校大学生。何不联合来折子戏就先到他所在学校去演一场呢,至少长宁就可以啊。为啥长宁六十周年大庆没有想到这一招呢?

吴梅影和程文俊来演唱母与子,肯定满堂彩!就像当年王雅琴和张剑青演秋海棠母女相会一样。说不定还不限于折子戏唱段,来个全剧也未尝不可!

是啊,那么好的一个预设条件拿化学的术语来讲就是催化剂。想想吧,长宁沪剧团和本校某年级学生程文俊联合演出,吴梅影程文俊母子同台!这天然广告真勿要忒弹眼落睛哦!

当然,我这儿只能用这种不是买票的非“实际行动”来呼吁来出些歪点子以供沪剧界有权决策的人参考。

其实,走进教室走进校园并不是上海越剧院的首创。上海昆剧团上海京剧院早就有所动作取得可喜成绩。上海京剧院有公益性演出,而且还是演出同时有年轻演员串场解说提高兴趣介绍来龙去脉。上海昆剧团副团长昆曲王子张军更有一大批男女粉丝,集中在追求高雅艺术的白领阶层。他们才不在乎好几百块钱的票价呢!

发表人: 主持    0 Comments    (Post your comment)

引用(0) Permalink
Blog 拥有人: 主持
作者群: (没有)
Blog(博客): 观看所有文章
好友名单
Go: 上一页/下一页

日历

 «   <   »   >  七月 2026
1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 29 30 31

连络 主持

Email : Send E-mail
私人留言 : 发送私人留言 (PM)

MSN Messenger :

Yahoo Messenger :

AIM Address :

ICQ 号码 :

关于 主持

注册时间 : 星期四 十月 13, 2005 7:13 am

来自 :

职业 :

兴趣 :

留言板

主持
星期日 四月 13, 2008 1:48 pm

问好,肖今!

肖今
星期日 四月 13, 2008 12:13 pm

又来喝酒了!可比咱家女儿红

主持
星期四 二月 07, 2008 1:11 pm

各位网友,新春快乐!

谢谢来访,继续关注!

黑色闪电
星期二 二月 05, 2008 12:12 pm

来看主持
久违了,春节快乐!

肖今
星期二 一月 01, 2008 3:29 am

呵呵,相信这是一个深深的老酒坛子!

祝新年快乐

秋天的枫叶林
星期日 十二月 23, 2007 11:27 pm

问好主持,圣诞快乐!

frankjiang
星期日 十二月 23, 2007 9:38 am

祝福圣诞快乐!

山城子
星期六 十二月 22, 2007 10:32 am

问好!

秋天的枫叶林
星期三 十一月 07, 2007 7:24 am

找来看戏来了。一直以为你这里戏特多。 Laughing

黄崇超
星期六 九月 29, 2007 7:28 am

祝国庆节快乐!

 成员名称:

 主页:

 留言:
检视和加入笑脸  

Blog(博客)

Blog(博客)启始于 : 星期日 二月 25, 2007 3:08 pm
文章数量 : 6358
Blog(博客)历史 : 7082 天
回响总数 : 836
观看人数 : 4567040

RSS

RSS 反馈