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李华芳：中国有“自由撰稿人”吗？
星期日 七月 08, 2012 3:27 pm
魏雅华在《中国青年报》发表了一篇《低稿费给中国带来了什么》的文章，在微博上引起极大反响，大多是辛苦挣扎的撰稿人们的共鸣，也有对中国低稿费的反思。但我个人以为这个问题的讨论，如果仅仅是聚焦在中美稿费不恰当的对比上，而忽略了各自具体的制度环境，怕是无助于我们深入理解这一问题的。
首先稿费低这件事其实值得怀疑。因为不难找到稿费高的媒体，比如说《南方都市报》、《财经》等媒体，稿酬也相当可观，单篇文章的价格也已超过稿费起征点800元人民币。按照全国平均收入而言，做一个专职的撰稿人，还是有可能的。
可见这里的关键并非稿费低的问题。但稿费依旧是低的，理由不在于和美国相比较，而在于中国的税收制度。稿费作为一次性意外所得，起征点800元，税率 20%。这是相当高的税收负担。当然细节一点来看，800元以上4000元以下减去800元，而4000元以上减20%，而后税率为20%减征30%。实际税率大概是12%左右。这看起来也不是太高。但问题在于单笔稿酬4000元以上的撰稿人，其年收入超过12万达到自行申报的标准的可能性，就要远高于他人，此时税负会再度加重。总体而言，税收在这里是一个要考虑到的因素。
但即便如此，还是出现了很多网络作家依靠新的技术手段，实现了致富。不少网络小说作者的身价早已过百万，尽管每一个章节作者的收费很低，并且要与网站分成，但读者多可以薄利多销。而且如果卖出影视和游戏改编权，那么作者的收入会更好。也就是说，新的传播技术会极大改变撰稿人的收益模式。当然，严格说起来，网络小说的作者也很难被归类为“自由撰稿人”，这部分人通常有一个正式的工作，业余写作的人比较多，其中有不少是公务员。
不过随之而来的一个问题是，网络小说的内容取向体现了一种“娱乐至死”的倾向，这从玄幻、穿越、同人等内容的畅销中可见一斑。为什么少有严肃而又卖座的作品呢？严格来说，中国撰稿人的整体水平是极其低下的，包括一些著名的时事评论家在内，有态度有观点但轻解释轻分析，说穿了一句话，就是不够专业。这当然有撰稿人本人的原因，但大环境也促成了这样一个理性选择。因为如果你写稿并不需要专业，那么选择糊弄人就会成为大多数人的选择。
作者不专业，读者好糊弄，从体制来看，主要是因为写作内容被管制造成的。前面我已经说过简单对比中美撰稿人的稿酬是不恰当的，理由就在于两者在写作内容方面的管制是天壤之别。在言论自由的美国市场上，政治性内容和娱乐性内容是两块重要且巨大的市场，而且实际上这两者也是相互加强的。例如肯尼迪遇刺事件是一个极端的政治事件，因此有大量讨论这一事件对美国政治影响的严肃作品问世，但与此同时，好莱坞电影《刺杀肯尼迪》也大谈阴谋论，更不要说各类小报对肯尼迪一家私生活事无巨细的挖掘了。
另外一个例子是克林顿与莱温斯基案，总统偷情实在是一个具备了各种流行要素的案子，但这个案子同样成为美国法律专家辩论的重要议题，因为这涉及宪法原则。哈佛教授桑德尔在《公正》一书中也讨论这个案例，作为道德哲学的讨论素材，成了严肃的话题。但在中国讨论领导人的私事是不可能的，甚至连揭露中基层官员带什么表的微博，也被删除了，在这样的内容管制下，与美国不存在可以比较的前提。
在一个“动物农庄”里讨论自由是可耻的，因为你必须明白，动物生而平等，但有些动物比另一些更平等。政治性内容受限的市场上，娱乐八卦的流行是丝毫不奇怪的。网友有云：不许写实，只能意淫；高压之下，娱乐至死。如果你从财务自由的角度去看“自由撰稿人”，那么在中国你通过不断刷新自己的底线，或迎合权威，或无耻下流，总能找到“余秋雨式”的道路。但如果你从写作内容是否自由的角度来看，那么在当下中国说“自由撰稿人”那恐怕是个侮辱性的称呼。
来源: 嫣牛博2011年9月23日
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梁光烈誓裁20万文体兵
星期日 七月 08, 2012 3:26 pm
这次李双江之子打人，在军委引起巨大反弹。不少军头都在议论纷纷，暗叹是谁给了李天一老子天下第一的勇气，是谁让李天下有当代高衙内作派。最后，军委得出结论，是现有的体制造就了李天下欺男霸女风格。主持军委日常工作的梁光烈国防部长向总政负责人感叹，看来必需改变现有统军体制，要强悍裁掉所有文艺体育兵和文体院校！
据了解，解放军虽然号称230万人马，但文艺体育系统+文体院校就占去20万名额，相当于吃掉了2个加重集团军+5个航母编队的人头经费。从四总部到各兵种，由各大军区到军师一级单位，都有自己的文艺体育兵，更有解放军艺术院校、八一电影制片厂等单位。据了解，这些文艺单位大多是军官编制，李双江享受正军级待遇，其妻享受师级待遇，超女纪敏佳享受正团级待遇。而许多参加过越战的老兵，临退前只是个正连职干部。立下赫赫战功的老山主攻营长藏雷退役转业的时候仍然只是个营级干部，就是因为军师干部编制被李双江宋祖英等占领了。
一位参与指挥过中越战争的军委领导在召集总参总政的联席会议上也感概道， 这种怪相即使商朝纣王和晚清慈禧知道后都会发怒的，难怪彭德怀老总当年会怒骂中南海文工团。
与军内文工体育将领闹事相对映的是，印度决定和越南在南海进行采油联合开发，菲律宾决定击沉中国正运往南海造介十亿美元的采油平台。打击非越印联军并不难，难得是让外事小组H组长下决似。让梁光烈更为头痛的是，这些文艺界人士都有后台，不少人直通386、486，更有甚者是军委主要领导的直系亲属，让梁光烈强一次军好难。
为了国家和民族，梁光烈只要得罪他们了。另据了解，梁光烈启动的军队院校改革，原计划裁掉30%的军校，但由于外事领导小组H组长讲河蟹抹稀泥，管后勤的郭某某不愿裁减后勤院校，管政工的徐某某不愿裁减政工院校，院校裁减最好不了了之，都只是换了个名或合并后继续生存下去。
一个让全世界惊为叹止的是，只是用于维稳的武警在合并后竟然然后还有14所院校，真不知道这么多军费都干了些什么。一位退休的副总长就此长呼不已，说D主席裁掉了100万大军，Jj主席裁掉了 50万大军，不少军校也下入地方，没想到到了H主席这届，一个人毛都裁不掉，难怪菲律宾都敢欺负到家门口。
资料：
230万解放军，有20万文体兵，20万多余的后勤机关兵，20万战斗超编的军官，10万多余的超编政工人员，还有30万派不上用场的内地省军区军分区武装部，还有10万多余地院校人员，真正能投入战斗的只有120万人。
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严伟民西京杂记谈秦腔
星期六 七月 07, 2012 11:22 am
秦腔，爱的爱死，恨的恨死。为啥？就是因为它的极致，它独特的唱腔和发声把悲壮演绎到了极致。
在“乐”的审美上秦腔表现悲壮居所有戏曲之最。何为悲壮？那就是秦人或西北人历尽苦难而挺直胸膛的人生态度，这是咱西北人生生不息顽强的生命力和独特的精神气质。
这种壮美的力量非其他剧种可比拟。被称为国戏的京剧黑脸算是有力量的，你听包公那一句“驸马爷近前看端详……将状纸押在爷的大堂上，咬定了牙关你为哪桩？”那是一种正气和力量。悲壮是什么？你听秦腔“呼喊一声绑帐外，不由豪杰笑开怀，某大人独马把唐营踹，直杀得儿郎痛悲哀，今生不能把仇报，二十年后爷再来，刀斧手押爷到法场外……”尤其这最后一嗓子，你就是让京剧最好的黑脸，只要是用京戏的曲调一唱立马稀松。这就是秦腔傲人的审美价值。只要人间的悲剧和苦难还在，悲壮就有一种不可替代的审美价值。
在易俗社百岁生日的时候，振兴秦腔的口号再次响起。只是，但凡用振兴一词，虽然有振臂一呼的夸张，但内容基本比较空洞。对那些为传统文化真心付出的所有人士都应该肯定甚至赞扬，但我们必须厘清，秦腔式微是症不是病，病在秦腔赖以生存壮大的生态逐渐消失。要让秦腔不至于衰落甚至还能有所发展，首先要恢复秦腔兴盛时的生态。秦腔的生态体系远不仅仅是自身的悲壮美，而是涵盖从精神世界到世俗社会诸多领域的体系。这个体系今天看来都令人叹为观止。
易俗社把秦腔推向了顶峰，自有它的道理。除得天时地利之势以外，首先是它的格局大精神气质非凡人可比。当年，创始人同盟会会员李桐轩创办“易俗社”，从一开始就没有把秦腔当一个地方小剧，而是放眼整个中国。它以“中华民国易俗”为己任，所以，早年演员的名字中就有这六个字：刘毓中、宋上华、王安民、沈和中、路习易、刘箴俗……
有了这样的格局，一流人才云集，三十多年，编创出七百多部作品集合了几十名优秀剧作家等等，就不足为奇。这也是陕西同行无法和易俗社相提并论的原因。这笔极其宝贵的精神遗产，应当作为易俗社复兴的最主要精神资源。如果易俗社的精神气质和它的主管级别一样一路下降，复兴就没有可能。
说到戏，大都知道这副对联，“戏中有文文中有戏识文者看文不识文者看戏，音里藏调调里藏音懂调者听调不懂调者听音。”要问这里的“文”当什么讲，可能就不一定能说得很准。这里的文当价值观讲，就是指仁、义、礼、智、信这些传统的核心价值，那时的整个社会的共识把这个当做是个人在这个世界上立足的根本准则，不讲这个那就是猪狗不如。你要进步，进入上流社会，那就得好好在戏文中学习。调就是“乐”，不是所有的响动都能称之为乐，符合中正、平和雅驯的才为乐。要懂得审调识乐，要懂得旋律所表达的形象和色彩，这是被普遍认同的看戏的境界。
演戏看戏有很多规矩。过去的戏班是不可能在农忙季节唱戏的。不仅如此，此时还要把所有的服、饰、道具等装箱封存停演。这就是摆正自己的位置和心态，对劳作和谷物怀着敬意。戏不是现在的歌，不管什么时候给钱就唱的，那叫消费。
另外，千万别以为秦腔鼎盛时，是靠票房收入的，靠票房的那是美国大片，是电影。秦腔（甚至中国的所有戏剧）从来就没有这回事。它的火爆靠的是一个“请”。谁请？乡村的乡绅，城里的达官、富商、名流。请谁？当然是乡党和朋友。这种现象反映出中国戏剧与西洋歌剧完全不同的两种生态。
西洋歌剧在佛罗伦萨出现时，就是那里的文人雅士出于对古希腊戏剧的兴趣，配上古希腊风格的音乐，主要是在贵族宫廷里上演。如果要靠票房，西方也有一个中产阶级在支撑。急于在市场经济的条件下依靠票房可以振兴秦腔的地位，真得把这个常识想清楚了再说。这以外，当年成立易俗社的发起人还在周边购置数百亩农田，在城内购置商业房产，以保证易俗社生存和发展有充裕的资金。这是易俗社的生存基础，几十年间，这样的环境特别是在“文革”以后已经荡然无存。高兴和需要的时候给些貌似巨大的脂粉钱，终不是长久之计。
从生态的角度看秦腔，就像在大漠看胡杨，一种悲壮感油然而生。
原贴中国戏剧网
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佛教名山争相上市的悲哀
星期六 七月 07, 2012 10:10 am
佛教名山争相上市的悲哀
身边有很多朋友都选择了皈依佛教，在一起的时候，他们经常会谈到佛学心得，那些清净修行，那些人性体悟，说出来，总能祛散我内心许多烦扰。这让我觉得，宗教在某种程度上，的确要比文化更容易让人找到精神归属感。
遗憾的是，我们生活的时代，权力与资本总在不断侵蚀很多领地，以前就有很多文化领地在商业裹挟下一再失守，现在，连宗教圣地也难以成为一方净土了。最近有报道，普陀山、九华山和五台山都在传出筹备上市的消息。而峨眉山早在1997年就已上市了。
上市，这个词，绝对很商业，让你能想到的，就是融资，就是圈钱，绝对不会是文化，也绝对不会是精神。然而，四大佛教名山，宗教文化之所，精神皈依之地，现在，却要围困于上市的一片拥挤喧嚣之中。这种氛围，让皈依者又情何以堪？
组成旅游公司的普陀山，计划两年之内上市，现在已进入上市预备辅导期；九华山今年已经第三次闯关A股了；五台山上市也被当地政府列为重要工作之一。再往前看，儒释道三教荟萃的少林寺，也曾数次传出上市风波，种种迹象证明，并非空穴来风。这一切，都意味着，如今的佛门圣地，难以成为修行的清净之所，让人获得远离尘嚣的精神安宁。
梁漱溟说到中国文化的遗憾，曾提到那种“几乎没有宗教的人生”。当宗教依存之所的佛门净地，被在“圈钱”的浪潮层层围堵，这无疑会造成更大的精神失落。事实上，近年来，不论是文化景点，还是宗教圣地，都越来越难为人们提供应有精神养分，带来期待的文化体验。原因就在于，过度的商业开发，让历史遗踪、久远建筑、艺术民俗、宗教活动，都无法再带来熨帖心灵的精神感受。
尽管相关人士不断强调，名山上市，不等于寺庙上市。问题是，皮之不存，毛将焉附？要想把寺庙等宗教资源和旅游景区真正分开来，实在太难了。名山上市资产，也根本不可能跟寺庙“划清界限”。深山藏古寺，现在山已不深，一堵围墙，又怎么可能阻挡宗教圣地“被上市”的命运。事实上，很多宗教圣地在商业浪潮围堵冲击下，也渐渐变味了，散布着光怪陆离的时代乱象。
比如，当你怀着虔诚心境想进入这些宗教圣地，要经历景区那一段管理乱象之下商业的围追堵截，要遭遇小商小贩各种的坑蒙拐骗，要面对管理混乱无序与商业混乱，在这种情况下，这些宗教场所自然难以成为宗教传承的有效载体，只会造成更多的精神污染。而上市，则进一步加剧这种商业浊流的侵蚀力度。
现在，不论是佛教的四大名山，还是少林景区，现在的管理权，都在各地方旅游局，运营权都在各大旅游局下属的相名公司手里。在权力与资本的双重推进之下，文化宗教领域，已经丧失很多文化本质，已经失落太多宗教精神。这些场所的灵魂，本应体现在文化价值传承，体验精神力量传递。面对上市对这种价值和力量进一步毁损，我们必须反思，为什么当前对文化宗教场所的开发，会轻易突破文化的边界，突破了宗教精神的承受力。
牺牲文化和精神为代价的旅游经济，是经济与文化的双重种悲哀。四大佛教名山，作为文化遗产，属于每个国民，不应是权力和资本的逐利工具。佛教名山上市，是一种警示信号，它表明商业开发已经严重伤害到这些领域的文化品质，偏离了公共领地的公益性本质。如果任由上市的浪潮漫溢佛教名山，最后，冲掉的，就是文化与宗教应有的价值灵魂。
单士兵博客
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吕莉红：陈河：蛇头帮人偷渡就像快递一样
星期六 七月 07, 2012 10:09 am
《京华时报》，2012年07月06日
新作讲述海外移民生活
吕莉红：陈河：蛇头帮人偷渡就像快递一样
陈河的新作《红白黑》展现了鲜为人知的高干子弟海外生活。
郁达夫小说奖得主、旅加作家陈河的新作《红白黑》，近日由精典博维和作家出版社出版发行。陈河上周接受本报采访，他称不仅将自己的经历融入了小说，其中的很多人物也都有原型。例如，他在经营中餐馆的时候就接触到了一些蛇头，“他们用做生意的态度帮人偷渡，就像做快递一样”。
小说原名《致命的远行》
陈河1994年远走阿尔巴尼亚开始海外经商，做过小贩，卖过药品，经营过饭馆，经历了多次动乱，几经辗转到了加拿大，成为小有成就的商人。远行的生活给了陈河丰富的人生体验和创作素材，写作灵感源源不断，短短几年接连创作出了多部作品。从中短篇小说《夜巡》《黑白电影里的城市》《我是一只小小鸟》《去斯可比之路》，到长篇小说《沙捞越战事》《布偶》《红白黑》，陈河笔下的人物在一次次远行中，经历着惊心动魄又深沉迂回的生命交响曲。
《红白黑》将上一代的命运遭际和当代海外移民相结合，展现了鲜为人知的高干子弟海外生活，以及江浙一带流传的异邦蛇头经历。这篇小说在《收获》杂志连载时叫《致命的远行》，出书时改成了《红白黑》。陈河解释道，《致命的远行》这个书名太文艺了，从市场上来说不是最好的选择，“红白黑简单来说就是红道、白道、黑道，因为书里写到了红色背景、黑道生活，白道就是做生意。”他坦言对这俩书名都不是很满意，但想不出其他更好的名字了。
开篇设悬念迎合读者
《红白黑》女主角杨虹是一位高干子弟，在一个红二代的安排下，她去了巴黎，开始了截然不同的人生。小说开篇就写到杨虹意外死于巴黎，其丈夫谢青出国处理后事，并对杨虹的死因展开调查，悬念十足，把读者的思维导向阴谋论。但篇末交代，杨虹死于酒后驾车。对于这样的写法，陈河坦言，创作要迎合市场，尽量照顾读者的阅读习惯，“我知道国内读者都喜欢看故事，过于文艺、深沉的东西可能不受欢迎，所以一开始就用策略把读者先拉住再说。但写作不能牺牲内核，这是作者的责任。这本书主要表现杨虹的理想和悲剧性，如果里面写到太多阴谋，对杨虹的表达没有好处。”
谈及创作缘由，陈河回忆说，上世纪80年代末，他听说原来的一个女邻居死在巴黎的居所里，这件事在他心里留下了刺痛和悬念。在《红白黑》中，他通过杨虹这个人物，对女邻居的死展开了虚构。他说：“虽然小说里书写杨虹的笔墨不是很多，但她是让我非常心疼的一个角色，这个女孩子非常清纯、高傲，她有自己的理想。如果这个人物能留在读者心中，我的目的就达到了。”
融入多年前遭绑架经历
陈河介绍，小说中的很多角色都有原型可寻。男主人公谢青因为妻子的死被动出国，逐渐被异乡生活所吸引，踏入偷渡生意，成了一名蛇头，多年后衣锦还乡。这个人物也有原型，但并不是作者自己。陈河说：“我只是把很多自身经历放到了他身上，比如说遭遇绑架。”1998年，陈河在阿尔巴尼亚做药品生意时曾被绑架，“当地几个年轻人想弄点钱，花半年时间精心策划。有一天他们说来买药，然后把我绑架了，要20万美元赎金。我在地下防空洞里被关了6天，当时心里就想，假如能够活着出来，一定要把这段经历写出来。”
陈河在阿尔巴尼亚还开过一个中餐馆，经常光顾的客人中有一批偷运人口的蛇头。陈河和他们接触，听到了不少故事，这些都成了《红白黑》的创作素材。对于蛇头，陈河在书中采用了包容的态度。他称，他接触过的蛇头都是很正常的人，“他们用做生意的态度帮人偷渡，就像快递一样，遇到矛盾才会用打斗的方式解决。这跟我性格也有关系，年纪大了就会用包容的眼光去看问题。”
从陈河的作品中，可以看出他对阿尔巴尼亚有很深的感情。“上世纪六七十年代，年轻人的娱乐活动就是看阿尔巴尼亚的电影，如《脚印》《宁死不屈》《广阔的地平线》等，记忆非常深刻。”陈河说，“阿尔巴尼亚比较穷，但是很漂亮。那里的人们对中国人非常友好，好多人会说几句中文。虽然我离开10多年了，但还是很怀念。这种感情就像知青一样，知青在东北插队可能很辛苦，但离开后还是会思念。”
对文学心存敬畏之心
在出国前，陈河就写过不少小说，曾是温州作协的副会长。虽然从事过不少职业，但他把写作当做一生中最重要的事情。在远行的过程中，他对于文学的热爱始终没有消逝。如今，他放下生意，弃商从文，成为一名专职作家。他说：“虽然温州以小商品贸易出名，但也出过苏步青、林斤澜等很多读书人。我年轻时就有文学梦，但身不由己，结婚后要养家糊口，就从事了别的职业。现在经济没问题了，就放下了生意，开始专心致志写些大的题材。”他称，写作对他来说就像是一种天生的缘分，“我做生意时做得不错，但没什么乐趣，脾气特别暴躁、心里不安宁。写作时才是最快乐的。”
前年，陈河凭借《黑白电影里的城市》获得首届“郁达夫小说奖”的中篇小说奖，当时获短篇小说奖的是铁凝。去年，他的《沙捞越战事》获得“华人华侨文学奖最佳作品奖”。这些奖项让陈河更加坚定了写作的信心，他坦言写作的成功得益于十多年来的丰富经历，以及自己的坚持。在以后的创作中，他会继续融入自身经历，“但经历不能随便乱用，就像石油一样，是不可再生的资源。用过就不能再用了，用不好就浪费了，要节约、谨慎地用。”他感叹，经历这么多后能在有创作动力的时候回归文学，是一件幸运的事情，对文学心存敬畏之心。
吕莉红：陈河：蛇头帮人偷渡就像快递一样
（长篇小说《红白黑》，陈河著，作家出版社，2012年）
原贴文心社
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洁迷，艾迷，山楂迷——我看李老三
星期六 七月 07, 2012 8:38 am
已经看了六集，可以开始正儿八经地写一个系列了。
题目里的三个迷，其实我一个都不是。从一个观众的角度，从一个曾经把小说改编为戏曲剧本的网络写手专务编剧的角度来说说拙见（哈哈，和卓见原来是一个音），算是再次交流。
或许大家也能进一步看出我不是蛇，而她也根本不是一头象。
整个系列内容是交叉的。题目是混包，但中心依然是围绕着李老三。
先说一个引子。
电视连续剧山楂树之恋的片头是一棵山楂树。
这本来就该如此。
突出的区别是这棵山楂树和后来以及其他的山楂树都有一个明显的不同，就是极度的不对称。
所有的植物都有不对称的生长，就因为万物生长靠太阳。从日光里吸取能量。
向阳花木早逢春，国人喜欢朝南房间也是这个道理。不像老美无所谓——人家不开窗开空调，要晒太阳去户外。
这棵片头山楂树很夸张地采取了一个角度，朝南的一边长长地伸展出去，另一边则几乎是很少伸展的枝叶。
整个儿给人的感觉是一边倒。
编导是要引出一个画画的，习作给了脚色给了观众一个进入故事进入情感进入悬念的视角。
是为引子。
这里可以引申的观感是两条——
首先，也暗示了不同的地位造成莫大的差异。近水楼台向阳花木和处在阴暗低洼的方位，其成就形态决然不同。
一边是欣欣向荣，一边是黯然神伤。
再是，不同的视角造成的观感差异是客观存在。
从导演，从演员，从小说作者，从最初的故事源头，从不同层次的观众，因为视角的不同而有不同的看法很正常。
问题还在于立场。
如果一味地坚持不正确的视角有欠缺的立场，甚至于唯某某的马首是瞻，那就不能不让人思考是否有自己的立场和视角了。
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主持
星期日 四月 13, 2008 1:48 pm
问好，肖今!
肖今
星期日 四月 13, 2008 12:13 pm
又来喝酒了！可比咱家女儿红
主持
星期四 二月 07, 2008 1:11 pm
各位网友，新春快乐！
谢谢来访，继续关注！
黑色闪电
星期二 二月 05, 2008 12:12 pm
来看主持
久违了,春节快乐!
肖今
星期二 一月 01, 2008 3:29 am
呵呵,相信这是一个深深的老酒坛子!
祝新年快乐
秋天的枫叶林
星期日 十二月 23, 2007 11:27 pm
问好主持,圣诞快乐!
山城子
星期六 十二月 22, 2007 10:32 am
问好！
秋天的枫叶林
星期三 十一月 07, 2007 7:24 am
找来看戏来了。一直以为你这里戏特多。 
黄崇超
星期六 九月 29, 2007 7:28 am
祝国庆节快乐！
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