酷我-北美枫

[李先志]

在通向“家园”的途中

——读李先志自印诗集《黎明的守望》有感

郭伟

从整个吉首大学诗歌氛围里来看，诗人李先志并不像其他校园诗人（如刘永涛、红雪子、惺惺、阳明明）把“反护情”的诗学筝略纳入属已性的诗学体系，他们往往以激进的先锋姿态介入对日常生活的诗性处理，消解了传统诗学生当下的意义。然而，在消解之后，我们又想过没有呈现出来的世界的意义又归往何处呢？是破坏性大于建设性，学是建设性大于破坏性，这是每一位诗歌学者必须严肃反思的诗学问题。从更广泛的意义上分析，这仅仅不是一个纯诗学问题，更多的是此问题关涉到整个人类情感的归宿！如果说，消解之后所呈现出来的“后意义世界”不能促进人类生存的良性循环，那么“后意义世界”与后价值秩序未必经前意义世界、前秩序的结构系统更优化、更合理。客观事实便是如此，更多的诗人在解构之后，并未建构起真正的意义范式。这种诗学的自我异化在当下特别突出，尤其在以“人类中心主义”者理论的一元化诗歌格局下，人的价值在大自然面前又一次无止无息的扩大，这种盲目的乐观论调正是造成现时性的许多负面因素的症结所在。当人类原有异常神圣的情感（爱情、亲情、爱阁之情、善）被放遂之处，现时的图景呈现的是等略特姿势的“荒原”，人类将陷入虚无之境，世界论为黑暗之域。

读李先志的诗有别于前者，它总能给人一种精神上的慰藉与正常情感的补给他的诗歌是和谐的诗歌，它摒除了“极端”、“暴力”、“革命”的“流血诗学”，在他所营造出来的诗歌王国中，有一种不能名之的安全感，它有“启开”或“打通”的功能，人类的向上的情感元素成片成片地释放出来，丰满整个诗性的宇宙，通向了精神家园的路途。

诗人李先志更像《创世纪》中的上帝一样，在“混沌”的宇宙创造了“日光”和“植物”，在他的诗性的王国里，有爱情，有崇高，有希翼，有文明……

“哦！”暂时不知名的女孩

我想向你畅述我的心怀

寂寞无助的心灵

留下串串失意的光环

梦想总是那般灿烂

面对亘古一新的阳光

笑着对你说

我想拥有你这个朋友

在此并没有什么企图

只有那颗真诚的心

铸就一份属于我们的友谊

留下我最真实的言语

——《写给梦中的女孩》

在这一首诗中，我不禁猜想诗人构中的女孩是谁？是什么样的女孩子能有如此大的魅力让诗人把自己满腔的情感凝聚成一个小小的梦呢？这女孩是谁倒不重要，重要的是，在此诗中，我看到的是一个通体显现爱意光茫的诗人形象！你看他，多么痴，多么傻，他把他的思想情怀聚集到一位“暂时不知名的女孩”身上，向她畅述心情，以慰藉“寂寞无助的心灵”。诗人有着水一样的颜色，他想拥有“这个朋友”的仅是蓝天中的一抹蓝，“并没有什么企图。”友谊是通向意义世界的一把金钥匙，诗人用友谊打通了意义世界的大门！此时，诗人是幸福的。什么又是幸福呢？在李先志的眼中简单便是幸福的源泉，“一份属于我们的友谊/留下我最真实的言语”就可以抵达他的幸福的内核，意义之门也由此敞开！

其实，忧伤也是一种幸福，更是一种意义。在某一种意义之上，忧伤能比快乐带给主体更多的幸福感。可以这样理解，只有忧伤过，才能对幸福的内涵有高层次的把握，那些停留于表象的幸福更多的是出自于主体的肤浅的感官体验。诗人李先志正是如是理解幸福的。在他的自印诗集中，我总能很轻易地捕捉到诗人的浓厚的忧伤情怀。那么，诗人的忧伤源自何处？又是什么样的情愫能让诗人忘却昼与夜的循环而鸣唱不息呢？是爱情，说得具体一些，我可以推猜诗人心灵深处那隐秘的情愫。

留下很想带走的爱情

却带走不想带走的伤感

想起了相爱的那一刻

能否再聊聊以前

昔日的容颜

谁能作我奔向前程的牵手

——《无题》

在《无题》诗中，诗人的“恋爱”可能是单相思，或者说是诗人在烂灿的樱花树下向女孩倾诉爱幕之后的心情流露。单相思的确是一件令人忧伤的事情。当诗人叫问灵魂“能否再聊聊以前/昔日的容颜”时，忧伤便诞生了，而忧伤之后，诗人发出“谁能作我奔向前程的牵手”的感概时，无奈与迷茫隐落不了诗人对爱情的理性思维。但诗人并不绝望，他的心中有爱的光；有爱便有希望，有希望便有明天，这便是意义的世界！尽管诗人出于某种“无奈”，很想带走不想带走的伤感，然而，我始终相信诗人的心头是甜蜜的，“伤感”是暂时性的，伤感过后，或许诗人会有所顿悟。原来“柳岸花明又一村”，这也是一种幸福。

爱过总比没有爱好。爱情始终是确定存在的一种方式。诗人爱恋了，所以，诗人存在。“我爱，故我在”，这是诗人的哲性之思，存在之诗。

“我愿意

放弃所有的一切

我在心灵深处

为你膜拜

……

为你涂上天国的颜色”

——《圆 同心圆》

在《圆 同心圆》一诗中，我体会到的是诗人对爱情的非群体化理解。爱情是什么？形而上学的发问是不能解释得清楚的。爱情，由爱情在过程中体验。没有体验过爱情的人回答“爱情是什么”时总是那么不能让人信服，那么苍白！诗人李先志不是哲人，他不能抽象出对于爱情的意义，他仅仅用感性的诗性语言去勾勒对爱情的图景，“圆”、“同心圆”象征着志同道合，这源于一种力量，一种意义，这种力量，这种意义源自于爱情双方精神，心灵肉体与思想撞击所达到的默契度——恋人互相创造了对方，当然也由此重新创造了一个自己。“这种创造的一个标志即是：他们两人在一起，才成为一个完整的世界，并且是现实中原本没有的世界，而且须臾也离不了对方。”（吴炫语）。诗人的爱情诗学正蝇建立在以上论述当中的。这种爱情不同于现实的爱情，它是一种创造，一种超越，一种意义。 在自印诗集中《黎明守望者》中，诗人呕歌爱情、亲情、友情的诗集分布量很大。诗人的心中有爱，变化为光，这便有了一切！这是一种幸福，一种任何它者替代不了的幸福。

当我从当下诗坊沉潜下来之后，转过来读先志的诗歌，我发现不光是我本人，网络诗坊上有一大批诗人，都应该好好反思一下了。先志的诗歌价值是在场的。他的诗歌之城有太阳般的光茫显现，它给我们哲学一样的慰藉。青年诗人李先去应该坚守自己的诗歌策略。许多打着某某旗号的诗学潮流走得太远，往往于诗学的建设无益。坚守就是胜利？我真诚的希望青年诗人李先志在诗歌的路途上越走越远.
在此我可以坦然地坦露自己，因为在李先志的诗歌面前，我无须做作。我承认自己的虚无，我承认自己在文化上的无政府主义。当虚无成客观现实时，我的世界黑暗的，我找不到一个支点来支撑自己以前“革命者”的那万般的激情去解构之后的世界秩序的错置更使我在现实生活世界无法适从，我感到自己像空中的一颗微小的灰尘一样无家可归。我的不在场性使我无法不去面对掏空的灵魂，重建家园已成安身立命的一路径，正是在这种灰色的精神状态的氛围下，我沉潜下来了，我读到李先志的自印诗集，他的诗像阳光一般穿透我内心的阴晦，人类记恒的情感瞬间呈现开来，存在敝开了，世界澄明了，我抑制不住心头万般的喜悦，高呼“回家”、“回家”、“回家”，那久违的精神家园。感谢先志君，更感谢他的诗歌，正是他的诗歌让我的“回家”成其为可能，重新体悟存在本性及神灵之光。

还是回到李先志的诗歌吧。



你为何选择了我

你为何又早早地放弃

命运的不羁啊

有多少图腾

图腾 图腾 图腾

历土已无法更改

岁月逝如车水

我为何存在

我为何永生

走 走 走

节自——长诗《图腾》

读古诗《图腾》我已不是“我”了，我整个心提开了，我长成了长江的身子骨，在阔硕的母体之上奔腾，奔腾……

影上之思是这首长诗的卓越之处，它包含着太多的内容，太多的情感，“我为何存在/我为何永生”，这哈咽雷特“to be or not to that is a proprarm”，读来令人猛然惊醒，醒悟之外，有光的世界敞开。“时间”、“存在”、“永生”、“历史”等充满神性之光的名词是诗人对前者状态的一种追问。存在是什么？即是对人类自身及命运的走向的一种探索，而这些人类永恒化的精神元素在此凝聚成图腾，这图腾象征着整个人类精神活动。

在长诗《图腾》中，诗人的情感是极其不稳定的。这时有诗人的情绪 外化而来的“幽灵”、“战歌”、“烟云”、“孤单”、“逃亡”、“徘徊”，有“冲动”之后的自我“惩罚”，矛盾的集合体，诗人在激烈的自我冲突之后，诞生长诗《图腾》，唱响千古，交织一幅为之动容的诗歌艺术的长卷。



“当初你为何选择我

你为何与我述说

飞啊 飞啊 飞啊

我是一个贼

刀光剑影我有过

爱恨赠别我伤过

即白骨砌成的城堡

流淌血液

淹没我的灵魂

那勇士的饯歌

也只是过眼云烟

——节选《图腾》



诗人在这一节诗中有些许悲观，但诗人的心灵是不会枯萎的，“飞啊 飞啊 飞啊“，诗人渴望飞翔，渴望上升，渴望新的人生际遇，诗人在反思过去，过去有“刀光”，有“剑影”。有“爱恨赠别”，诗人的情感化为“白骨”，根据砌成“城堡”，诗人在这城堡里流淌血液。反思是确定存在的一种方式，诗人对存在的反思，归于存在，对存在体验复杂多充性正是诗人在长诗所表达的东西。



我想说

又有什么好说

幽灵 幽灵 幽灵

都是你的存在 你的存在

我曾心力憔碎

我曾一走了之

那有什么价值

冲动 冲动 冲动

不过是留下的疤痕

血和泪在融合

啊 飞雪

我又一次图腾

我又一次选择

那是一次选择

那是岁月的珍重

那是花开的季节

玫瑰虽美

却长满刺

野花虽野

却芬香四溢

愿闻者治刺

愿闻者心死

——节选长诗《图腾》



诗人所表达的是什么？诗人想说又顿感“没有什么好好说的”，隐喻性的幽灵存在着，它始终在场，使诗人“曾一走了之”、“心力焦碎”诗人判定其无意义性，但是“幽灵”又以另一种意义存在。是爱情吧。“原闻者治刺，愿闻者心死”，诗人在经历之后，似乎有些绝望。

但李先志并未完全陷入悲观主义的泥沼之中，他有光，即使一时失意，这也是当下性的，诗人始终认为这青春失意也是“岁月的珍重”，这也是“花开的季节”，留下了“深深的烙印”。

长诗《图腾》的主题是多元的。它即有上述作为隐喻的爱情，又有文明流变过程中的阐释与传承。



“那是传承的火炬，

我正在高举

那矫健的身姿

永在屹立

我要图腾 我要图腾

信仰 激情 希冀

都在交集

铸就我永生

——节选《图腾》



“我要图腾”，“我要图腾”，在诗人激情的呼唤声中，我看到的是尼乎笔下“超人”形象。诗人像查拉图斯特拉高举“传承的火炬”，“永生屹立”，“铸就我永生”，成为人类精神上的一座不可逾越的高峰。人类历史的前进是离不开理想主义的进入的。诗人在此便是一个十足式的理想主义者，堂吉诃德式的前进，一方面让我无法言之诗人的悲剧命运的诞生，另一方面，又使得我对整个人类世界价值的置疑。



时代赋予了给我

历史的使命

我要飞 我要飞

飞 飞 飞 飞

——《图腾》



诗人在“历史的使命”的重托下，“飞 飞 飞 飞”，飞向一个更高的人生境界。诗人李先志的世界是自足的诗性世界，用笔与天默地家园耕耘，收获得是人性的真善美，三位一体的人生“图腾”或许是当下处于焦虑的救命良方。人类不能虚无，一旦虚无，一切将万劫不覆。人类对理想主义的逐渐即是对人类自身的放逐。理想主义回归便是人性的回归。诗人要飞，这是理想主义者的一已性的高歌，但愿诗人越飞越高，实现自己的人生抱负。



“这个时代啊

有一个奇怪的声音

是在歌唱 还是在哭泣

有凶 有吉

它装点了这个世界

为什么我眼前一片黑暗

为什么我看不到你的眼睛

为什么你总是在躲着我

“噢！”开启者——是掘墓人

所有的一切都是为了文明建设

图腾 图腾 图腾

——节选长诗《图腾》

这个时代不止存在一个“要怪”的“声音”，奇怪的声音多着呢！只要有良知的人们都会这样的问存在。诗人李先志兼爱天下，他对现时性的批判是有深厚的人文素质的。“噢”开启者是一掘墓人。诗人反思了“工业文明”对“理性的人”的反思，他的希望便是批判之后的图腾的出现，图腾在此是一种人格操守，是一种对灵性的升华的自我意识。在诗人隐秘的诗性世界里存在着对前工业文明的执着守望。

我一直在思考这么一个问题，诗人写诗，读者读者这是一种常态，然而我们想过没有，诗人为什么要写诗，读 者为什么要读诗呢？这看起来眼形而上，但是把目光投入到当下自我，我们便可得知作为写作与阅读事件的某些真相。我愿意相信我们的诗是在神的召唤下，进行的一种神秘的写作，这既是创作主体的行为方式，又是一种赖以生存的根据。非山不可，一旦失去，便失去了自我确证的方式。所以我们的诗人们便是一种在诗歌写作的过程中生存作为全部意义与命运归宿的人。而读者呢？
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[[舒翔]]

在通向“家园”的途中

——读李先志自印诗集《黎明的守望》有感

郭伟

从整个吉首大学诗歌氛围里来看，诗人李先志并不像其他校园诗人（如刘永涛、红雪子、惺惺、阳明明）把“反护情”的诗学筝略纳入属已性的诗学体系，他们往往以激进的先锋姿态介入对日常生活的诗性处理，消解了传统诗学生当下的意义。然而，在消解之后，我们又想过没有呈现出来的世界的意义又归往何处呢？是破坏性大于建设性，学是建设性大于破坏性，这是每一位诗歌学者必须严肃反思的诗学问题。从更广泛的意义上分析，这仅仅不是一个纯诗学问题，更多的是此问题关涉到整个人类情感的归宿！如果说，消解之后所呈现出来的“后意义世界”不能促进人类生存的良性循环，那么“后意义世界”与后价值秩序未必经前意义世界、前秩序的结构系统更优化、更合理。客观事实便是如此，更多的诗人在解构之后，并未建构起真正的意义范式。这种诗学的自我异化在当下特别突出，尤其在以“人类中心主义”者理论的一元化诗歌格局下，人的价值在大自然面前又一次无止无息的扩大，这种盲目的乐观论调正是造成现时性的许多负面因素的症结所在。当人类原有异常神圣的情感（爱情、亲情、爱阁之情、善）被放遂之处，现时的图景呈现的是等略特姿势的“荒原”，人类将陷入虚无之境，世界论为黑暗之域。

读李先志的诗有别于前者，它总能给人一种精神上的慰藉与正常情感的补给他的诗歌是和谐的诗歌，它摒除了“极端”、“暴力”、“革命”的“流血诗学”，在他所营造出来的诗歌王国中，有一种不能名之的安全感，它有“启开”或“打通”的功能，人类的向上的情感元素成片成片地释放出来，丰满整个诗性的宇宙，通向了精神家园的路途。

诗人李先志更像《创世纪》中的上帝一样，在“混沌”的宇宙创造了“日光”和“植物”，在他的诗性的王国里，有爱情，有崇高，有希翼，有文明……

“哦！”暂时不知名的女孩

我想向你畅述我的心怀

寂寞无助的心灵

留下串串失意的光环

梦想总是那般灿烂

面对亘古一新的阳光

笑着对你说

我想拥有你这个朋友

在此并没有什么企图

只有那颗真诚的心

铸就一份属于我们的友谊

留下我最真实的言语

——《写给梦中的女孩》

在这一首诗中，我不禁猜想诗人构中的女孩是谁？是什么样的女孩子能有如此大的魅力让诗人把自己满腔的情感凝聚成一个小小的梦呢？这女孩是谁倒不重要，重要的是，在此诗中，我看到的是一个通体显现爱意光茫的诗人形象！你看他，多么痴，多么傻，他把他的思想情怀聚集到一位“暂时不知名的女孩”身上，向她畅述心情，以慰藉“寂寞无助的心灵”。诗人有着水一样的颜色，他想拥有“这个朋友”的仅是蓝天中的一抹蓝，“并没有什么企图。”友谊是通向意义世界的一把金钥匙，诗人用友谊打通了意义世界的大门！此时，诗人是幸福的。什么又是幸福呢？在李先志的眼中简单便是幸福的源泉，“一份属于我们的友谊/留下我最真实的言语”就可以抵达他的幸福的内核，意义之门也由此敞开！

其实，忧伤也是一种幸福，更是一种意义。在某一种意义之上，忧伤能比快乐带给主体更多的幸福感。可以这样理解，只有忧伤过，才能对幸福的内涵有高层次的把握，那些停留于表象的幸福更多的是出自于主体的肤浅的感官体验。诗人李先志正是如是理解幸福的。在他的自印诗集中，我总能很轻易地捕捉到诗人的浓厚的忧伤情怀。那么，诗人的忧伤源自何处？又是什么样的情愫能让诗人忘却昼与夜的循环而鸣唱不息呢？是爱情，说得具体一些，我可以推猜诗人心灵深处那隐秘的情愫。

留下很想带走的爱情

却带走不想带走的伤感

想起了相爱的那一刻

能否再聊聊以前

昔日的容颜

谁能作我奔向前程的牵手

——《无题》

在《无题》诗中，诗人的“恋爱”可能是单相思，或者说是诗人在烂灿的樱花树下向女孩倾诉爱幕之后的心情流露。单相思的确是一件令人忧伤的事情。当诗人叫问灵魂“能否再聊聊以前/昔日的容颜”时，忧伤便诞生了，而忧伤之后，诗人发出“谁能作我奔向前程的牵手”的感概时，无奈与迷茫隐落不了诗人对爱情的理性思维。但诗人并不绝望，他的心中有爱的光；有爱便有希望，有希望便有明天，这便是意义的世界！尽管诗人出于某种“无奈”，很想带走不想带走的伤感，然而，我始终相信诗人的心头是甜蜜的，“伤感”是暂时性的，伤感过后，或许诗人会有所顿悟。原来“柳岸花明又一村”，这也是一种幸福。

爱过总比没有爱好。爱情始终是确定存在的一种方式。诗人爱恋了，所以，诗人存在。“我爱，故我在”，这是诗人的哲性之思，存在之诗。

“我愿意

放弃所有的一切

我在心灵深处

为你膜拜

……

为你涂上天国的颜色”

——《圆 同心圆》

在《圆 同心圆》一诗中，我体会到的是诗人对爱情的非群体化理解。爱情是什么？形而上学的发问是不能解释得清楚的。爱情，由爱情在过程中体验。没有体验过爱情的人回答“爱情是什么”时总是那么不能让人信服，那么苍白！诗人李先志不是哲人，他不能抽象出对于爱情的意义，他仅仅用感性的诗性语言去勾勒对爱情的图景，“圆”、“同心圆”象征着志同道合，这源于一种力量，一种意义，这种力量，这种意义源自于爱情双方精神，心灵肉体与思想撞击所达到的默契度——恋人互相创造了对方，当然也由此重新创造了一个自己。“这种创造的一个标志即是：他们两人在一起，才成为一个完整的世界，并且是现实中原本没有的世界，而且须臾也离不了对方。”（吴炫语）。诗人的爱情诗学正蝇建立在以上论述当中的。这种爱情不同于现实的爱情，它是一种创造，一种超越，一种意义。 在自印诗集中《黎明守望者》中，诗人呕歌爱情、亲情、友情的诗集分布量很大。诗人的心中有爱，变化为光，这便有了一切！这是一种幸福，一种任何它者替代不了的幸福。

当我从当下诗坊沉潜下来之后，转过来读先志的诗歌，我发现不光是我本人，网络诗坊上有一大批诗人，都应该好好反思一下了。先志的诗歌价值是在场的。他的诗歌之城有太阳般的光茫显现，它给我们哲学一样的慰藉。青年诗人李先去应该坚守自己的诗歌策略。许多打着某某旗号的诗学潮流走得太远，往往于诗学的建设无益。坚守就是胜利？我真诚的希望青年诗人李先志在诗歌的路途上越走越远.
在此我可以坦然地坦露自己，因为在李先志的诗歌面前，我无须做作。我承认自己的虚无，我承认自己在文化上的无政府主义。当虚无成客观现实时，我的世界黑暗的，我找不到一个支点来支撑自己以前“革命者”的那万般的激情去解构之后的世界秩序的错置更使我在现实生活世界无法适从，我感到自己像空中的一颗微小的灰尘一样无家可归。我的不在场性使我无法不去面对掏空的灵魂，重建家园已成安身立命的一路径，正是在这种灰色的精神状态的氛围下，我沉潜下来了，我读到李先志的自印诗集，他的诗像阳光一般穿透我内心的阴晦，人类记恒的情感瞬间呈现开来，存在敝开了，世界澄明了，我抑制不住心头万般的喜悦，高呼“回家”、“回家”、“回家”，那久违的精神家园。感谢先志君，更感谢他的诗歌，正是他的诗歌让我的“回家”成其为可能，重新体悟存在本性及神灵之光。

还是回到李先志的诗歌吧。



你为何选择了我

你为何又早早地放弃

命运的不羁啊

有多少图腾

图腾 图腾 图腾

历土已无法更改

岁月逝如车水

我为何存在

我为何永生

走 走 走

节自——长诗《图腾》

读古诗《图腾》我已不是“我”了，我整个心提开了，我长成了长江的身子骨，在阔硕的母体之上奔腾，奔腾……

影上之思是这首长诗的卓越之处，它包含着太多的内容，太多的情感，“我为何存在/我为何永生”，这哈咽雷特“to be or not to that is a proprarm”，读来令人猛然惊醒，醒悟之外，有光的世界敞开。“时间”、“存在”、“永生”、“历史”等充满神性之光的名词是诗人对前者状态的一种追问。存在是什么？即是对人类自身及命运的走向的一种探索，而这些人类永恒化的精神元素在此凝聚成图腾，这图腾象征着整个人类精神活动。

在长诗《图腾》中，诗人的情感是极其不稳定的。这时有诗人的情绪 外化而来的“幽灵”、“战歌”、“烟云”、“孤单”、“逃亡”、“徘徊”，有“冲动”之后的自我“惩罚”，矛盾的集合体，诗人在激烈的自我冲突之后，诞生长诗《图腾》，唱响千古，交织一幅为之动容的诗歌艺术的长卷。



“当初你为何选择我

你为何与我述说

飞啊 飞啊 飞啊

我是一个贼

刀光剑影我有过

爱恨赠别我伤过

即白骨砌成的城堡

流淌血液

淹没我的灵魂

那勇士的饯歌

也只是过眼云烟

——节选《图腾》



诗人在这一节诗中有些许悲观，但诗人的心灵是不会枯萎的，“飞啊 飞啊 飞啊“，诗人渴望飞翔，渴望上升，渴望新的人生际遇，诗人在反思过去，过去有“刀光”，有“剑影”。有“爱恨赠别”，诗人的情感化为“白骨”，根据砌成“城堡”，诗人在这城堡里流淌血液。反思是确定存在的一种方式，诗人对存在的反思，归于存在，对存在体验复杂多充性正是诗人在长诗所表达的东西。



我想说

又有什么好说

幽灵 幽灵 幽灵

都是你的存在 你的存在

我曾心力憔碎

我曾一走了之

那有什么价值

冲动 冲动 冲动

不过是留下的疤痕

血和泪在融合

啊 飞雪

我又一次图腾

我又一次选择

那是一次选择

那是岁月的珍重

那是花开的季节

玫瑰虽美

却长满刺

野花虽野

却芬香四溢

愿闻者治刺

愿闻者心死

——节选长诗《图腾》



诗人所表达的是什么？诗人想说又顿感“没有什么好好说的”，隐喻性的幽灵存在着，它始终在场，使诗人“曾一走了之”、“心力焦碎”诗人判定其无意义性，但是“幽灵”又以另一种意义存在。是爱情吧。“原闻者治刺，愿闻者心死”，诗人在经历之后，似乎有些绝望。

但李先志并未完全陷入悲观主义的泥沼之中，他有光，即使一时失意，这也是当下性的，诗人始终认为这青春失意也是“岁月的珍重”，这也是“花开的季节”，留下了“深深的烙印”。

长诗《图腾》的主题是多元的。它即有上述作为隐喻的爱情，又有文明流变过程中的阐释与传承。



“那是传承的火炬，

我正在高举

那矫健的身姿

永在屹立

我要图腾 我要图腾

信仰 激情 希冀

都在交集

铸就我永生

——节选《图腾》



“我要图腾”，“我要图腾”，在诗人激情的呼唤声中，我看到的是尼乎笔下“超人”形象。诗人像查拉图斯特拉高举“传承的火炬”，“永生屹立”，“铸就我永生”，成为人类精神上的一座不可逾越的高峰。人类历史的前进是离不开理想主义的进入的。诗人在此便是一个十足式的理想主义者，堂吉诃德式的前进，一方面让我无法言之诗人的悲剧命运的诞生，另一方面，又使得我对整个人类世界价值的置疑。



时代赋予了给我

历史的使命

我要飞 我要飞

飞 飞 飞 飞

——《图腾》



诗人在“历史的使命”的重托下，“飞 飞 飞 飞”，飞向一个更高的人生境界。诗人李先志的世界是自足的诗性世界，用笔与天默地家园耕耘，收获得是人性的真善美，三位一体的人生“图腾”或许是当下处于焦虑的救命良方。人类不能虚无，一旦虚无，一切将万劫不覆。人类对理想主义的逐渐即是对人类自身的放逐。理想主义回归便是人性的回归。诗人要飞，这是理想主义者的一已性的高歌，但愿诗人越飞越高，实现自己的人生抱负。



“这个时代啊

有一个奇怪的声音

是在歌唱 还是在哭泣

有凶 有吉

它装点了这个世界

为什么我眼前一片黑暗

为什么我看不到你的眼睛

为什么你总是在躲着我

“噢！”开启者——是掘墓人

所有的一切都是为了文明建设

图腾 图腾 图腾

——节选长诗《图腾》

这个时代不止存在一个“要怪”的“声音”，奇怪的声音多着呢！只要有良知的人们都会这样的问存在。诗人李先志兼爱天下，他对现时性的批判是有深厚的人文素质的。“噢”开启者是一掘墓人。诗人反思了“工业文明”对“理性的人”的反思，他的希望便是批判之后的图腾的出现，图腾在此是一种人格操守，是一种对灵性的升华的自我意识。在诗人隐秘的诗性世界里存在着对前工业文明的执着守望。

我一直在思考这么一个问题，诗人写诗，读者读者这是一种常态，然而我们想过没有，诗人为什么要写诗，读 者为什么要读诗呢？这看起来眼形而上，但是把目光投入到当下自我，我们便可得知作为写作与阅读事件的某些真相。我愿意相信我们的诗是在神的召唤下，进行的一种神秘的写作，这既是创作主体的行为方式，又是一种赖以生存的根据。非山不可，一旦失去，便失去了自我确证的方式。所以我们的诗人们便是一种在诗歌写作的过程中生存作为全部意义与命运归宿的人。而读者呢？
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[白水]

拜读了

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拜读了

[李先志]

谢谢!多提意见.

[[舒翔]]

谢谢!多提意见.