酷我-北美枫

[邸颖]

浅谈对书法的认识

中国书法，目击者众，善为者少。中国书法艺术的形成、发展与汉文字的产生与演进存在着密不可分的连带关系。那么究竟什么是“书法”呢？有人说“书法是一种以汉字为审美对象的书写艺术”，有人称“书法是用毛笔书写汉字的法则”，也有人说“书法是将历史感和时代感相融合的一门艺术”，真是众说纷纭。

中国当代一名草书家这样定义书法“书法是以汉字为对象，以中国传统笔笔墨纸砚为工具，以书外功夫为基础，用以宣泄情绪的创造美感的一种艺术”。定义要用最简练的语言准确概括出名词的意义来确实是一件不简单的事。

对于这段话，前面部分关于书法的对象和工具的限定多少有点费话了，我是比较认同后半部分的。以书外功夫为基础，既然有“书外功夫”那言外之意必应有书内功夫，书外功夫只是表面的，而书内功夫应是书法的内力所在。单单凭书外功夫是远远不够，充其量是纸上谈兵，坐而论道，而书法的内功那是必须要苦练方能有对书法的真谛有深刻领悟。

“宣泄情绪”应是通过文字来自我表述，宣泄自己情感的意思。文人常以文章宣泄自己的情绪，诗人以作诗为乐，而同样是一首古诗以书法的形式再写出来，那就别有一翻情味了。李白为诗圣，书法界上的圣人应该是张旭。李煜为君主不成，其词凄美，唐伯虎为官不成，其诗写得好。同样当张旭仕途无法施展抱负时，便用书法找到了自己，他的字与李白的诗，裴文的剑并称盛唐的“三绝”，以书法宣泄情绪的感觉只有书字的自己才可知那份宣泄内心情感的快乐。

以书法宣泄情绪是一种表现，但却不是最终的结果，而“创造美感”才是自我表露的最终目的。有谁不喜欢欣赏美的事物呢？如开篇首句所言：中国书法，目击者众，善为者少。其后应再加一句“善欣赏者更少”。不会欣赏只因还未理解书法的真正魅力所在，特别是对草书的欣赏。

常有人说“见字如见人”，“字如其人”这话不正说明字能反应出人的性格，人的内心动态的吗？一位朋友曾送我名人字画的挂历，我便仔细看了看这些才子的字迹。张旭的《肚痛帖》是草书，我的水平真是难以欣赏的了；明朝唐伯虎的《落花诗册选六》（现收藏在苏州市博物馆）中看出字很秀气，感觉应该是很细心的才子，因为看起来很像女人的字，我有一本他的大字帖，仔细看他的每个字，发现最后一笔总是要特意往回收一下，我到疑问为什么不把最后一笔冲出去呢？宋朝赵佶（宋徽宗）的《芙蓉锦鸡图》题诗“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫翳。”其字看起来很规整，破有点隶书的味道，感觉此人做事应该很认真；清朝刘墉的《秋社绝句》中从字观其人，虽然未知刘的容貌，单看其字便感觉此人一定很胖，而且身材不是很高。（注：这里完全从字里感觉的，可绝对不是因为王刚扮演他才这样写的）

纵观中国几前年的书法史。书法艺术的皇冠乃是草书。唯善草书者，可称为“圣”。唐朝的张旭狂草如挟雷电横空出世，创造了中国书法的“花体”时代，没有草书就没有中国的书法世界性的地位，也不可能有以后“以书人面，点面纷陈”的大写意绘画。（中国的草书又分为章草、今草、狂草诸多种。狂草又是运动员中之冠军，书坛顶峰之颠端者）。唐朝还有一位书法大师叫颜真卿，称之“楷圣”，有句话“练字先练习颜”，就是说要从颜体开始起步。颜氏的楷书留给后人的最大遗产就是中国书法有了一种威武刚正的大将军的人格力量，读颜帖至今让人激动不已，肃然起敬。楷书的间架结构是中华民族时空认识的内心隐秘。再说一位圣人，众人皆知了，那就是“书圣”——王羲之，他可是中国书法史上最眩目的人物了，还有他的儿子王献之，他们增损古法，一变汉魏朴质书风，创妍美流变之体，把行书艺术推向了顶端。此后才有了中国书法更加富于变化更加生机盎然的局面。王羲之著名的《兰亭序》字帖我就有5，6本，只觉他把字写地太活，太有灵气了！诸体皆精的集大成者当数赵孟頫他的工书、篆籀、分、隶、真、行、草书、无不冠绝。赵氏的楷书和行书，字形趋扁，稳定敦厚，世称“赵体”。赵孟頫有“六体千古文”等名帖行世，其严整的治艺态度令人赞叹。在他之后，再未出现能与之比看的书法大家。

中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。而唯一不变的就是中国书法中所其独的神韵美，无论是楷书、行书、隶书都有其内在的神韵，而这神韵里所蕴藏着很多东西。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。

(2005/8/24)

[[深谷幽兰(蓝蓝)]]

浅谈对书法的认识

中国书法，目击者众，善为者少。中国书法艺术的形成、发展与汉文字的产生与演进存在着密不可分的连带关系。那么究竟什么是“书法”呢？有人说“书法是一种以汉字为审美对象的书写艺术”，有人称“书法是用毛笔书写汉字的法则”，也有人说“书法是将历史感和时代感相融合的一门艺术”，真是众说纷纭。

中国当代一名草书家这样定义书法“书法是以汉字为对象，以中国传统笔笔墨纸砚为工具，以书外功夫为基础，用以宣泄情绪的创造美感的一种艺术”。定义要用最简练的语言准确概括出名词的意义来确实是一件不简单的事。

对于这段话，前面部分关于书法的对象和工具的限定多少有点费话了，我是比较认同后半部分的。以书外功夫为基础，既然有“书外功夫”那言外之意必应有书内功夫，书外功夫只是表面的，而书内功夫应是书法的内力所在。单单凭书外功夫是远远不够，充其量是纸上谈兵，坐而论道，而书法的内功那是必须要苦练方能有对书法的真谛有深刻领悟。

“宣泄情绪”应是通过文字来自我表述，宣泄自己情感的意思。文人常以文章宣泄自己的情绪，诗人以作诗为乐，而同样是一首古诗以书法的形式再写出来，那就别有一翻情味了。李白为诗圣，书法界上的圣人应该是张旭。李煜为君主不成，其词凄美，唐伯虎为官不成，其诗写得好。同样当张旭仕途无法施展抱负时，便用书法找到了自己，他的字与李白的诗，裴文的剑并称盛唐的“三绝”，以书法宣泄情绪的感觉只有书字的自己才可知那份宣泄内心情感的快乐。

以书法宣泄情绪是一种表现，但却不是最终的结果，而“创造美感”才是自我表露的最终目的。有谁不喜欢欣赏美的事物呢？如开篇首句所言：中国书法，目击者众，善为者少。其后应再加一句“善欣赏者更少”。不会欣赏只因还未理解书法的真正魅力所在，特别是对草书的欣赏。

常有人说“见字如见人”，“字如其人”这话不正说明字能反应出人的性格，人的内心动态的吗？一位朋友曾送我名人字画的挂历，我便仔细看了看这些才子的字迹。张旭的《肚痛帖》是草书，我的水平真是难以欣赏的了；明朝唐伯虎的《落花诗册选六》（现收藏在苏州市博物馆）中看出字很秀气，感觉应该是很细心的才子，因为看起来很像女人的字，我有一本他的大字帖，仔细看他的每个字，发现最后一笔总是要特意往回收一下，我到疑问为什么不把最后一笔冲出去呢？宋朝赵佶（宋徽宗）的《芙蓉锦鸡图》题诗“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫翳。”其字看起来很规整，破有点隶书的味道，感觉此人做事应该很认真；清朝刘墉的《秋社绝句》中从字观其人，虽然未知刘的容貌，单看其字便感觉此人一定很胖，而且身材不是很高。（注：这里完全从字里感觉的，可绝对不是因为王刚扮演他才这样写的）

纵观中国几前年的书法史。书法艺术的皇冠乃是草书。唯善草书者，可称为“圣”。唐朝的张旭狂草如挟雷电横空出世，创造了中国书法的“花体”时代，没有草书就没有中国的书法世界性的地位，也不可能有以后“以书人面，点面纷陈”的大写意绘画。（中国的草书又分为章草、今草、狂草诸多种。狂草又是运动员中之冠军，书坛顶峰之颠端者）。唐朝还有一位书法大师叫颜真卿，称之“楷圣”，有句话“练字先练习颜”，就是说要从颜体开始起步。颜氏的楷书留给后人的最大遗产就是中国书法有了一种威武刚正的大将军的人格力量，读颜帖至今让人激动不已，肃然起敬。楷书的间架结构是中华民族时空认识的内心隐秘。再说一位圣人，众人皆知了，那就是“书圣”——王羲之，他可是中国书法史上最眩目的人物了，还有他的儿子王献之，他们增损古法，一变汉魏朴质书风，创妍美流变之体，把行书艺术推向了顶端。此后才有了中国书法更加富于变化更加生机盎然的局面。王羲之著名的《兰亭序》字帖我就有5，6本，只觉他把字写地太活，太有灵气了！诸体皆精的集大成者当数赵孟頫他的工书、篆籀、分、隶、真、行、草书、无不冠绝。赵氏的楷书和行书，字形趋扁，稳定敦厚，世称“赵体”。赵孟頫有“六体千古文”等名帖行世，其严整的治艺态度令人赞叹。在他之后，再未出现能与之比看的书法大家。

中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。而唯一不变的就是中国书法中所其独的神韵美，无论是楷书、行书、隶书都有其内在的神韵，而这神韵里所蕴藏着很多东西。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。

(2005/8/24)

[邸颖]

好象这类的文章论坛上没有,我只是抛砖头的人,希望喜好书法的人多多来谈谈!

“书法”是不能完全理解为就是写字，它要比单纯的写字更高一层，毛笔字写好了其他的字自然好，而钢笔字写好的毛笔字就不一定能写得好。现在科技的发展电脑已经渐渐取代了手写，更加机械化电子化规范化，人们已经很少写字，自然与书法越来越远。中国书法作为中国的一门特有的艺术却能有多少中国人真正掌握呢？

[[深谷幽兰(蓝蓝)]]

好象这类的文章论坛上没有,我只是抛砖头的人,希望喜好书法的人多多来谈谈!

“书法”是不能完全理解为就是写字，它要比单纯的写字更高一层，毛笔字写好了其他的字自然好，而钢笔字写好的毛笔字就不一定能写得好。现在科技的发展电脑已经渐渐取代了手写，更加机械化电子化规范化，人们已经很少写字，自然与书法越来越远。中国书法作为中国的一门特有的艺术却能有多少中国人真正掌握呢？