酷我-北美枫

[金川诗歌]

三月二十日在北美枫评诗小结

一评游戏诗歌《诗：诗王城出品的诗》

目空当下的一切，恰是心胸囊括一切。囊括一切并不意味着就分享到一切。
如果中国诗人，人人一如此诗坦荡，中国诗歌王国此时该有多么宏大，该有多少无冕之王济济一堂。
评论界在忙什么？一是忙学术著作的研究，就是研究那些已经人人都知道是经典的经典，二是忙于朋友之间互相应酬，三是互相嫉妒，攻歼，诉讼之类，无非为一己蝇头小利奔波啊奔波，四是忙于完成领导交办的任务。就算他们都是平庸之辈。
老兄，你有如此雄心，如此诗意飞扬，还期待平庸之辈来关注你吗？
其实如果用心好好写！一旦获得内在的岿然不动的声音，外在的那些关注，难道不是无谓的喧染么。

二评照 君《让我忘记你的美》

一首优美的挽歌。哀怨而不痛彻。
您的故乡正成为基地。我的故乡已经要转型成另外的基地了。
您的诗歌风格唯美气息浓郁，尤其是一开头，后来被这个过于庞大的题材给冲淡了。
我有时也经常思考，写这种不可救药事件，劳而无果。徒然伤身伤情，还不如干脆耽于唯美的磨砺，或者换一种办法试一试。

三评杨江华《白天鹅》

该怎么在一首诗中融入自己的声音？
优美的诗歌，不是来自优美文字以及优美的诗歌意象堆积起来的优美的诗句。
古人这样写诗，语不惊人誓不休。其实他们追求的不是惊人，主要首先而且是惊自己。
古人写好诗歌，好友之间互相砥砺，品味，其实不是为了让人吃惊，其实是看自己觉得吃惊的感觉是不是真境界。
我认为诗歌有三种，一是满足于自我抒发诗歌，这种诗歌，诗歌里声音很多，很优美，看起来是自己写的，但没有一句是自己的。这时天鹅是天鹅，自我是自我。二是摇撼自我的诗歌，这种诗歌的声音很少，甚至就是那么一声两声，却能引起大家的共鸣；这时，天鹅不在湖泊，在掌中安卧。三是引领自我的诗歌。这种诗歌声音很多，但是都做了诗歌的铺垫，只为一种无形的强大的声音做衬托。这种诗歌一出现，自我与天鹅，天鹅与自我，无法区别。

四评阿林《想念一个女人》外一首
您是今天我读到的第四位作者。现代诗意最浓。
有时，诗意捕捉非常好的诗歌，总会被某些地方的瑕疵破坏。我想说这是技巧问题，其实，技巧问题的背后，还是诗意的凝练与提炼的问题。或者所谓的凝练与提炼，还是诗意在运行之中，是否把作者带出作者渴望抵达的场景。

第一首的重复的结构，必须是单调之中暗含诗意递增与递进的需要，必须服从你最终抵达的需要，那是单调之上的意外的跃出。法国诗人艾吕雅的诗歌大都使用这种简单重复的写法，以简单衬托重大。艾吕雅的性格可能就适合这种句法与表达。

您的诗歌里

想念一个蓬松的女人
想念一个青春蓬松的女人

这是最成功的表达。

第二首诗歌意象的剪取到位，但是你的意境如何从意象中升华出来呢！这叫我颇费思虑。

五评左岸20首四行诗

我在《今天论坛》见过您的诗歌。没有细读。今天细读。
1，
20首诗歌，第一二，最后三首，归为哲理诗。其余的可分为童话诗，神话诗，梦话诗，小品文诗，脑经急转弯诗等。这不是搞笑，我是严肃的。
2，
现代诗，没有定式。一旦定式出现，比如您的四行诗，一旦沿用定式，势必形成一种看似题材丰富，实质没有题材的结局。流于形式。这值得警惕。诗歌固然是依靠意象构建，但不是依靠臆想构建。一旦诗意脱离题材生发的具体场景，那么容易陷入自我臆想的编制与罗列之中。个人经验与大众经验如何认同，这不仅仅是阅读问题，是一个诗人如何在现实世界，把现实资源转化为自我资源的问题。
3，
流于形式，就是恶习的形成。他禁锢思维视野，使诗意的释放变得拘谨，狭窄。中国诗歌，从古代诗歌开始，一直在挣脱恶习，才脱胎出现代诗歌。而现代诗歌是不是已经沦入现代的恶习。这个恶习，叫抒情无节制。或者叫有节制无抒情。这是我的思考。不是专直指您的诗歌。
4，
20首诗歌，凡是与个人真实情感贴近的诗歌，必定有最灵性的绽放。比如我举出的那五首诗歌。都有精彩的绽放。而凡是为诗歌而诗歌，甚至是免为自己所难的诗歌，我把它们归为其他类。我想您在写那些诗歌的时候，都有一种被拘谨，被束缚，难以超脱的感觉。一个诗人在感到力不从心的时候，不是自己才力与才情不够，是被当下的也许很细小的观念所束缚。这个束缚看起来无妨大碍，但是那恰恰是最终形成枷锁的模具。
5，
你的人气旺。写诗的人，尤其在您现在境界的诗人，不要看起来火爆的人气，而需要在心灵深处给您深深震撼与痛击的人气。

六评我自己的思考

其实我不敢评价谁，但愿把我的话当做我的思考，我的随想来处理吧。我的意图是，力求引发一种对诗歌、诗意与诗歌艺术的切磋与思考习惯。我看到那些谢谢，你好，握手之类的回帖很不舒服。要回帖就好好回一个。其次，我不想肯定谁否定谁。每一个写诗的人都是带着纯真的向往，渴望获得艺术庇佑，只要在写书那就是美好的，歌者自美。
有人不理解诗人，那是干么呀，坐在那里苦思冥想，徒劳无益。他们哪里知道那些文字才是真正琼浆玉液。而我的意图，是在于把诗歌当做一种实实在在的分享，而不是盲目的炫示。要尽可能避免圈子里的互相应酬，那样不知不觉就沦落到恶习之中。
也许我说的不到位，现场做评点，尽力而为。相信以诗友之间的善意能理解我的善意。
一直因为上网不方便，所以很少发言。现在能上网了，断不了要发点思考与想法。

二〇一一年三月二十日
_________________
一个写诗歌的人,从四十岁开始决定变换一种人生分享模式!

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三月二十日在北美枫评诗小结

一评游戏诗歌《诗：诗王城出品的诗》

目空当下的一切，恰是心胸囊括一切。囊括一切并不意味着就分享到一切。
如果中国诗人，人人一如此诗坦荡，中国诗歌王国此时该有多么宏大，该有多少无冕之王济济一堂。
评论界在忙什么？一是忙学术著作的研究，就是研究那些已经人人都知道是经典的经典，二是忙于朋友之间互相应酬，三是互相嫉妒，攻歼，诉讼之类，无非为一己蝇头小利奔波啊奔波，四是忙于完成领导交办的任务。就算他们都是平庸之辈。
老兄，你有如此雄心，如此诗意飞扬，还期待平庸之辈来关注你吗？
其实如果用心好好写！一旦获得内在的岿然不动的声音，外在的那些关注，难道不是无谓的喧染么。

二评照 君《让我忘记你的美》

一首优美的挽歌。哀怨而不痛彻。
您的故乡正成为基地。我的故乡已经要转型成另外的基地了。
您的诗歌风格唯美气息浓郁，尤其是一开头，后来被这个过于庞大的题材给冲淡了。
我有时也经常思考，写这种不可救药事件，劳而无果。徒然伤身伤情，还不如干脆耽于唯美的磨砺，或者换一种办法试一试。

三评杨江华《白天鹅》

该怎么在一首诗中融入自己的声音？
优美的诗歌，不是来自优美文字以及优美的诗歌意象堆积起来的优美的诗句。
古人这样写诗，语不惊人誓不休。其实他们追求的不是惊人，主要首先而且是惊自己。
古人写好诗歌，好友之间互相砥砺，品味，其实不是为了让人吃惊，其实是看自己觉得吃惊的感觉是不是真境界。
我认为诗歌有三种，一是满足于自我抒发诗歌，这种诗歌，诗歌里声音很多，很优美，看起来是自己写的，但没有一句是自己的。这时天鹅是天鹅，自我是自我。二是摇撼自我的诗歌，这种诗歌的声音很少，甚至就是那么一声两声，却能引起大家的共鸣；这时，天鹅不在湖泊，在掌中安卧。三是引领自我的诗歌。这种诗歌声音很多，但是都做了诗歌的铺垫，只为一种无形的强大的声音做衬托。这种诗歌一出现，自我与天鹅，天鹅与自我，无法区别。

四评阿林《想念一个女人》外一首
您是今天我读到的第四位作者。现代诗意最浓。
有时，诗意捕捉非常好的诗歌，总会被某些地方的瑕疵破坏。我想说这是技巧问题，其实，技巧问题的背后，还是诗意的凝练与提炼的问题。或者所谓的凝练与提炼，还是诗意在运行之中，是否把作者带出作者渴望抵达的场景。

第一首的重复的结构，必须是单调之中暗含诗意递增与递进的需要，必须服从你最终抵达的需要，那是单调之上的意外的跃出。法国诗人艾吕雅的诗歌大都使用这种简单重复的写法，以简单衬托重大。艾吕雅的性格可能就适合这种句法与表达。

您的诗歌里

想念一个蓬松的女人
想念一个青春蓬松的女人

这是最成功的表达。

第二首诗歌意象的剪取到位，但是你的意境如何从意象中升华出来呢！这叫我颇费思虑。

五评左岸20首四行诗

我在《今天论坛》见过您的诗歌。没有细读。今天细读。
1，
20首诗歌，第一二，最后三首，归为哲理诗。其余的可分为童话诗，神话诗，梦话诗，小品文诗，脑经急转弯诗等。这不是搞笑，我是严肃的。
2，
现代诗，没有定式。一旦定式出现，比如您的四行诗，一旦沿用定式，势必形成一种看似题材丰富，实质没有题材的结局。流于形式。这值得警惕。诗歌固然是依靠意象构建，但不是依靠臆想构建。一旦诗意脱离题材生发的具体场景，那么容易陷入自我臆想的编制与罗列之中。个人经验与大众经验如何认同，这不仅仅是阅读问题，是一个诗人如何在现实世界，把现实资源转化为自我资源的问题。
3，
流于形式，就是恶习的形成。他禁锢思维视野，使诗意的释放变得拘谨，狭窄。中国诗歌，从古代诗歌开始，一直在挣脱恶习，才脱胎出现代诗歌。而现代诗歌是不是已经沦入现代的恶习。这个恶习，叫抒情无节制。或者叫有节制无抒情。这是我的思考。不是专直指您的诗歌。
4，
20首诗歌，凡是与个人真实情感贴近的诗歌，必定有最灵性的绽放。比如我举出的那五首诗歌。都有精彩的绽放。而凡是为诗歌而诗歌，甚至是免为自己所难的诗歌，我把它们归为其他类。我想您在写那些诗歌的时候，都有一种被拘谨，被束缚，难以超脱的感觉。一个诗人在感到力不从心的时候，不是自己才力与才情不够，是被当下的也许很细小的观念所束缚。这个束缚看起来无妨大碍，但是那恰恰是最终形成枷锁的模具。
5，
你的人气旺。写诗的人，尤其在您现在境界的诗人，不要看起来火爆的人气，而需要在心灵深处给您深深震撼与痛击的人气。

六评我自己的思考

其实我不敢评价谁，但愿把我的话当做我的思考，我的随想来处理吧。我的意图是，力求引发一种对诗歌、诗意与诗歌艺术的切磋与思考习惯。我看到那些谢谢，你好，握手之类的回帖很不舒服。要回帖就好好回一个。其次，我不想肯定谁否定谁。每一个写诗的人都是带着纯真的向往，渴望获得艺术庇佑，只要在写书那就是美好的，歌者自美。
有人不理解诗人，那是干么呀，坐在那里苦思冥想，徒劳无益。他们哪里知道那些文字才是真正琼浆玉液。而我的意图，是在于把诗歌当做一种实实在在的分享，而不是盲目的炫示。要尽可能避免圈子里的互相应酬，那样不知不觉就沦落到恶习之中。
也许我说的不到位，现场做评点，尽力而为。相信以诗友之间的善意能理解我的善意。
一直因为上网不方便，所以很少发言。现在能上网了，断不了要发点思考与想法。

二〇一一年三月二十日
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一个写诗歌的人,从四十岁开始决定变换一种人生分享模式!

[晓鸣]

现场评点，真诚感人。诗人各有各的艺术观，这样坦诚待人，有益于读者作者。

[[自己的敌人]]

现场评点，真诚感人。诗人各有各的艺术观，这样坦诚待人，有益于读者作者。

[何均]

问好金川，有感而发的点评，很不错。
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何均

[[我还没有昵称]]

问好金川，有感而发的点评，很不错。
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何均

[秋天的枫叶林]

希望先生继续，好评看得得意
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因本真而活，持生命之青色。

[[holly]]

希望先生继续，好评看得得意
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因本真而活，持生命之青色。