酷我-北美枫

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一个清装打扮的贾宝玉，按照红楼原著的时代梳理着长辫。一台依据红楼原著精神的八场戏曲剧本，把大观园内外的另类情节串联在一起。这就是作者署名海中华最近发表在新语丝网站的“总是玉关情”。

“总是玉关情”这一剧名源出于李白写的唐诗：子夜吴歌（秋歌）

长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。

又见之晏几道写的宋词《少年游》：

西楼别后，风高露冷，无奈月分明。
飞鸿影里，捣衣砧外，总是玉关情。
王孙此际，山重水远，何处赋西征。
金闺魂梦枉丁宁。寻尽短长亭。

其实，据我所知，总是玉关情是一个谜语大家所作谜语的谜底。那谜语的谜面也是唐诗，即白居易写的长恨歌中的“芙蓉似面柳似眉，对此如何不泪垂？”谜面是唐诗的谜语谜底也是打一句唐诗。谜底“总是玉关情”中的“玉”关本义是玉门关，转义为长恨歌中的“杨玉环”。可解做谜面中所说均是（总是）因“玉”而引起的情怀。在这个剧本中，则是表明其中内容都是围绕着贾宝玉（玉）而展开的情缘。

本文的题目是“另类红楼歌一曲”，则是由于剧作者所写的情缘都是男男女女之情。也就是说剧作者把红楼梦中的另类情节尽可能地穿在一起，创作了这一部八场戏曲剧本。第一场：路奠；第二场：惊梦；第三场：幽媾；第四场：赠巾；第五场：鞭蟠；第六场：笞玉；第七场：哭冥；第八场：神游。从秦可卿葬礼开场暗示了贾珍贾蓉和贾蔷的暧昧关系，提示了贾宝玉和秦钟的爱慕关系。接下来明示了北静王和宝玉的相识相知，一环扣一环地把红楼中涉及另类情节的极大多数人物一一交待。直至最后一场神游，基本上把红楼之中另类描写囊括在其中。

总的看下来，八场情节可以分为两大类型。第一类是基本上按照曹雪芹原作的思路编述。包括第一场：路奠；第四场：赠巾；第五场：鞭蟠；第六场：笞玉；第七场：哭冥。第二类是基本上新创作的场次，这就是第二场：惊梦；第三场：幽媾；第八场：神游。通读的感觉是剧作者用这些新创作的场次来穿针引线，把属于第一类的场次有机地连接起来成为一台比较完整的大戏。

尽管戏曲舞台上出现过笞玉这一场戏，比如经典越剧“红楼梦”。但对于笞玉的起因则不曾交代得很清楚，这在当时情况下无可非议。越剧“风雨大观园”写了好多红楼丫环优伶，写了司棋写了芳官等等。但出于众所周知的原因，不曾也不可能写进藕官药官。因此，剧作者做了一件勇于创新的文字工作。

很高兴读到有关薛蟠的三场戏：第三场：幽媾；第四场：赠巾；第五场：鞭蟠。这三场戏中先是给薛蟠与柳湘莲的认识作铺垫。原作中是在赖大家的那个当了官的花园子里头，柳湘莲应主人相邀出场。“总是玉关情”里把戏份移到了北静王府的花园。这样一来就与前两场戏相衔接。北静王的戏份到这一场结束，薛霸王的戏份由此开始。同样的处理，剧作者把冯紫英的故事移作薛霸王假借名义设宴。于是，薛呆子大出洋相的情景就跃然纸上呼之欲出了。薛霸王行的酒令为曹雪芹笔下的一段好文字，调情招苦打的闹剧也是一段好文字。本来都不可能见之于舞台演出，现在至少已经有了剧作底本。

剧作者是喜欢假借的，剧本中大量引用了原作中的诗句加以改造成为唱词，并因为戏中戏的缘故移用了元曲“牡丹亭”中的唱词（仅做少量更动）。好些对白也是引用于原著。除了按原来情节移用之外，还改头换面把史湘云的阴阳之说改作北静王的阴阳之说，把林黛玉的伤秋诗句换成贾宝玉的感叹唱词。尽管如此一来对熟读红楼之人总有点匪夷所思，但不能不说这样做也并不是不可以。北静王想要挑逗贾宝玉，来上一段阴阳之说，未尝不可。贾宝玉同样可以有伤秋的感怀，他的处境心情才气也不是不可能写出那样的诗句来。

剧作者自身创作的唱词之中，读来比较值得欣赏的有两大段，都在第七场：哭冥。
其一是， 玉：（唱）
棒伤未愈盼不愈，
我好有妹妹姐姐长眷顾。
棒伤未愈，不用去苦苦攻读圣贤书，
也无人再来逼我写八股。
棒伤未愈愿不愈，
我好与莺莺燕燕终日来厮磨。
棒伤未愈，我不习文来不学武，
常梦游（在）蓝桥神仙窟。
棒伤已愈心未愈，
那家法依然似震耳膜来痛肺腑。
怕的是，煌煌堂上有祖训，
忧的是，日日面对老严父。
若无慈爱亲祖母，
我一条小命早呜呼。
若无高堂老祖母，
孙儿魂归黄泉路。
老祖宗啊，若是你有朝一日跨鹤踏上西归途，
还有谁能制约严训对我百般来呵护？
棒伤已愈人未愈，
思前想后倍凄楚。
我似见恶吏抄检紫檀堡，
琪官他又被圈禁在那忠顺亲王府！
尘世之上难自由，
君父执掌生死簿。
父权森严恰似华山压顶不含糊，
荣华富贵反是苦。
谁知屈原长夜哭，
谁肯听我来倾诉？
人生饮食和男女，
这男男之情又何如？
只许你明火执仗燃祝融，
却不容我夤夜探索点灯烛！
思思想想有何趣，
寻寻觅觅少出路。
因何镇日乱纷纷，
只为阴阳无由数！
这段唱词宣泄了宝玉的痛苦无奈逃避挣扎和控诉。尤其是对父权的虚伪及专横：只许州官放火不许百姓点灯的现状进行了鞭鞑。“点灯烛”一句唱词也和最后一场神游中的收场时的点灯烛相呼应，演示了贾宝玉人性人伦人文思想上的探索。最末两句唱词则是移用了贾迎春的谜语，为押韵起见略作更动，表达了剧中主人公纷乱的情绪和找不到出路的忧伤。

其二是，藕：（唱）
红毡毯上一段情，
双双对对留倩影。
舞台原是小天地，
生旦团圆心相印。
天地本是大舞台，
幕后姐妹亦同命。
台上恩爱人常见，
台下恩爱藏在心。
红毡毯上一段情，
爱爱恋恋到如今。
不料无常来索命，
可怜药官命归阴。
她奈何桥上无奈何，
我零丁洋里叹零丁。
问天公，穆柯寨阵前来招亲，
却缘何天波府内少桂英？
问地母，丽娘她夭亡仍应来幽会，
怎忍心梦梅我夜夜空等到天明？
问祖师，马嵬埋玉惨离别，
为什么欲觅芳魂上天入地无踪影？
问阎君，可容她奈何桥上将我等，
可能够让我们来生再续今世情？
剪不断的相思情，
理还乱的不了情。
今日我焚纸钱祭奠亲人，
止不住阵阵心酸泪淋淋。
这段唱词中有四段接连着的“问”。问天公问地母问祖师问阎君步步逼问，表现了藕官内心的痛苦。问地母，正好与第三场幽媾的戏中戏相吻合。问祖师，这祖师就是被梨园称为祖师爷的李隆基。穆柯寨牡丹亭长生殿三出戏又都是生旦经常演出的大戏，切合藕官药官的角色身份。

最后一场神游完全是按照剧作者的设想，做为一个结尾来构作的。看来第七场哭冥，尽管有两段比较精彩的唱词，但作为最后一幕并不合适。因此需要有一个归总的场次。在这结尾的一场中，作者暗示了绝大多数人士都是阴阳结合阴阳对立的混一体。连西方灵河岸放春山遣香洞都不例外。这一点可能会让红迷们大吃一惊。

色即空，空即色？就像贾瑞一样，人们往往看不透看不懂风月宝鉴。同样的是，男作女，女作男，人们往往也看不透看不懂风月通鉴。恕我大胆，在这里把剧作者的“同”字改做了“通”字。

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一个清装打扮的贾宝玉，按照红楼原著的时代梳理着长辫。一台依据红楼原著精神的八场戏曲剧本，把大观园内外的另类情节串联在一起。这就是作者署名海中华最近发表在新语丝网站的“总是玉关情”。

“总是玉关情”这一剧名源出于李白写的唐诗：子夜吴歌（秋歌）

长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。

又见之晏几道写的宋词《少年游》：

西楼别后，风高露冷，无奈月分明。
飞鸿影里，捣衣砧外，总是玉关情。
王孙此际，山重水远，何处赋西征。
金闺魂梦枉丁宁。寻尽短长亭。

其实，据我所知，总是玉关情是一个谜语大家所作谜语的谜底。那谜语的谜面也是唐诗，即白居易写的长恨歌中的“芙蓉似面柳似眉，对此如何不泪垂？”谜面是唐诗的谜语谜底也是打一句唐诗。谜底“总是玉关情”中的“玉”关本义是玉门关，转义为长恨歌中的“杨玉环”。可解做谜面中所说均是（总是）因“玉”而引起的情怀。在这个剧本中，则是表明其中内容都是围绕着贾宝玉（玉）而展开的情缘。

本文的题目是“另类红楼歌一曲”，则是由于剧作者所写的情缘都是男男女女之情。也就是说剧作者把红楼梦中的另类情节尽可能地穿在一起，创作了这一部八场戏曲剧本。第一场：路奠；第二场：惊梦；第三场：幽媾；第四场：赠巾；第五场：鞭蟠；第六场：笞玉；第七场：哭冥；第八场：神游。从秦可卿葬礼开场暗示了贾珍贾蓉和贾蔷的暧昧关系，提示了贾宝玉和秦钟的爱慕关系。接下来明示了北静王和宝玉的相识相知，一环扣一环地把红楼中涉及另类情节的极大多数人物一一交待。直至最后一场神游，基本上把红楼之中另类描写囊括在其中。

总的看下来，八场情节可以分为两大类型。第一类是基本上按照曹雪芹原作的思路编述。包括第一场：路奠；第四场：赠巾；第五场：鞭蟠；第六场：笞玉；第七场：哭冥。第二类是基本上新创作的场次，这就是第二场：惊梦；第三场：幽媾；第八场：神游。通读的感觉是剧作者用这些新创作的场次来穿针引线，把属于第一类的场次有机地连接起来成为一台比较完整的大戏。

尽管戏曲舞台上出现过笞玉这一场戏，比如经典越剧“红楼梦”。但对于笞玉的起因则不曾交代得很清楚，这在当时情况下无可非议。越剧“风雨大观园”写了好多红楼丫环优伶，写了司棋写了芳官等等。但出于众所周知的原因，不曾也不可能写进藕官药官。因此，剧作者做了一件勇于创新的文字工作。

很高兴读到有关薛蟠的三场戏：第三场：幽媾；第四场：赠巾；第五场：鞭蟠。这三场戏中先是给薛蟠与柳湘莲的认识作铺垫。原作中是在赖大家的那个当了官的花园子里头，柳湘莲应主人相邀出场。“总是玉关情”里把戏份移到了北静王府的花园。这样一来就与前两场戏相衔接。北静王的戏份到这一场结束，薛霸王的戏份由此开始。同样的处理，剧作者把冯紫英的故事移作薛霸王假借名义设宴。于是，薛呆子大出洋相的情景就跃然纸上呼之欲出了。薛霸王行的酒令为曹雪芹笔下的一段好文字，调情招苦打的闹剧也是一段好文字。本来都不可能见之于舞台演出，现在至少已经有了剧作底本。

剧作者是喜欢假借的，剧本中大量引用了原作中的诗句加以改造成为唱词，并因为戏中戏的缘故移用了元曲“牡丹亭”中的唱词（仅做少量更动）。好些对白也是引用于原著。除了按原来情节移用之外，还改头换面把史湘云的阴阳之说改作北静王的阴阳之说，把林黛玉的伤秋诗句换成贾宝玉的感叹唱词。尽管如此一来对熟读红楼之人总有点匪夷所思，但不能不说这样做也并不是不可以。北静王想要挑逗贾宝玉，来上一段阴阳之说，未尝不可。贾宝玉同样可以有伤秋的感怀，他的处境心情才气也不是不可能写出那样的诗句来。

剧作者自身创作的唱词之中，读来比较值得欣赏的有两大段，都在第七场：哭冥。
其一是， 玉：（唱）
棒伤未愈盼不愈，
我好有妹妹姐姐长眷顾。
棒伤未愈，不用去苦苦攻读圣贤书，
也无人再来逼我写八股。
棒伤未愈愿不愈，
我好与莺莺燕燕终日来厮磨。
棒伤未愈，我不习文来不学武，
常梦游（在）蓝桥神仙窟。
棒伤已愈心未愈，
那家法依然似震耳膜来痛肺腑。
怕的是，煌煌堂上有祖训，
忧的是，日日面对老严父。
若无慈爱亲祖母，
我一条小命早呜呼。
若无高堂老祖母，
孙儿魂归黄泉路。
老祖宗啊，若是你有朝一日跨鹤踏上西归途，
还有谁能制约严训对我百般来呵护？
棒伤已愈人未愈，
思前想后倍凄楚。
我似见恶吏抄检紫檀堡，
琪官他又被圈禁在那忠顺亲王府！
尘世之上难自由，
君父执掌生死簿。
父权森严恰似华山压顶不含糊，
荣华富贵反是苦。
谁知屈原长夜哭，
谁肯听我来倾诉？
人生饮食和男女，
这男男之情又何如？
只许你明火执仗燃祝融，
却不容我夤夜探索点灯烛！
思思想想有何趣，
寻寻觅觅少出路。
因何镇日乱纷纷，
只为阴阳无由数！
这段唱词宣泄了宝玉的痛苦无奈逃避挣扎和控诉。尤其是对父权的虚伪及专横：只许州官放火不许百姓点灯的现状进行了鞭鞑。“点灯烛”一句唱词也和最后一场神游中的收场时的点灯烛相呼应，演示了贾宝玉人性人伦人文思想上的探索。最末两句唱词则是移用了贾迎春的谜语，为押韵起见略作更动，表达了剧中主人公纷乱的情绪和找不到出路的忧伤。

其二是，藕：（唱）
红毡毯上一段情，
双双对对留倩影。
舞台原是小天地，
生旦团圆心相印。
天地本是大舞台，
幕后姐妹亦同命。
台上恩爱人常见，
台下恩爱藏在心。
红毡毯上一段情，
爱爱恋恋到如今。
不料无常来索命，
可怜药官命归阴。
她奈何桥上无奈何，
我零丁洋里叹零丁。
问天公，穆柯寨阵前来招亲，
却缘何天波府内少桂英？
问地母，丽娘她夭亡仍应来幽会，
怎忍心梦梅我夜夜空等到天明？
问祖师，马嵬埋玉惨离别，
为什么欲觅芳魂上天入地无踪影？
问阎君，可容她奈何桥上将我等，
可能够让我们来生再续今世情？
剪不断的相思情，
理还乱的不了情。
今日我焚纸钱祭奠亲人，
止不住阵阵心酸泪淋淋。
这段唱词中有四段接连着的“问”。问天公问地母问祖师问阎君步步逼问，表现了藕官内心的痛苦。问地母，正好与第三场幽媾的戏中戏相吻合。问祖师，这祖师就是被梨园称为祖师爷的李隆基。穆柯寨牡丹亭长生殿三出戏又都是生旦经常演出的大戏，切合藕官药官的角色身份。

最后一场神游完全是按照剧作者的设想，做为一个结尾来构作的。看来第七场哭冥，尽管有两段比较精彩的唱词，但作为最后一幕并不合适。因此需要有一个归总的场次。在这结尾的一场中，作者暗示了绝大多数人士都是阴阳结合阴阳对立的混一体。连西方灵河岸放春山遣香洞都不例外。这一点可能会让红迷们大吃一惊。

色即空，空即色？就像贾瑞一样，人们往往看不透看不懂风月宝鉴。同样的是，男作女，女作男，人们往往也看不透看不懂风月通鉴。恕我大胆，在这里把剧作者的“同”字改做了“通”字。

[叶雨]

哇！很少看见这么专业的文章呢。是您原创吗？佩服啊！！

有空多来好吗？这个板块也有很多我们自己的原创，欢迎交流，常来噢！

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