酷我-北美枫

[空灵部落]

沈河与诗的本质
----关键词：质朴、向下、命名

[]空灵部落

任何一个诗人都有他的使命感，其终极目的是抒写诗的本质。福建三明诗人沈河就是无限接近抒写诗的本质的诗人。这是我在去年读到海德格尔一篇《荷尔德林与诗的本质》的论文时所想到的。我在诗三明交流诗歌已两年多了，并在此当上了版主，自然多有与沈河交流的机会，也读了他不少的诗作。他的诗，语言质朴、精神向度悲悯向下，并逐渐呈现出命名的态势。

质朴：诗歌语言的本质所在

沈河在《我的诗歌之路》中明确写道他的诗歌 ：“选择质朴、简洁的语言和沉静的表达方式”。实际上，任何一个读者一读到他的诗都会有这样的感觉。因为其诗的质朴是让人能够认真读完其诗作的直接诱因。沈河是用生命抒写诗歌的诗人。他的每一首诗都来自于他的现实所见，当下所思。他杜绝浮词、伪词和一切无用的华丽之词。诗人王家新认为词都是有词根的，被人喻其为“寻求词根”的诗人。而词根构成的是诗歌语言与生命存在的双重支撑。质朴正是词根的关键所在。词语因有了根而具有了生命。我曾看到诗人昌政在评他的诗时这样回贴：语言质朴，不是直白。质朴是艺术，是本质。

我们知道 ，对于诗作者选择以什么类型的语言，来最充分地表达心声是有其生命关联的。沈河生于农村，在林业系统任高级工程师。常年深入密林，游走青印溪，将诗作为他生命的延续。他在《拥有》这首诗中写道：“一旦取走曾经的拥有，只剩下一块墓碑，/ 在风吹草动时，露出我的名字。/ 只剩下我的诗歌，拍掉灰尘，依然新鲜，/ 能听到生命最初的脉搏。” 沈河有其诗人特有的忧郁气质。而这样的忧郁气质绝对是不会沦为工具而大唱颂歌的。他敬畏大自然的神秘和诗的神圣，他骨子里的道家信仰驱使他接近大自然、深入大自然，与大自然浑然一体，将山作为他的骸骨、森林作为他的皮肤、青印溪作为他的血脉。因此，时而以他质朴的诗句呈现山的美、水的秀和森林的气息。时而也为其唱着哀歌，生命的哀歌。他深知质朴的语言最为精准，有显现的质地、明确的指向，最能直抵其事物特有的本质和精神内核。我们在其诗作《另一种形式》中可以感受其语言质朴的魅力：

稻草选择火
也可选择腐烂，在路边
像熬药一样，漫溢一种难以接近的味道
是稻草的一种形式

我发现生长很多菌类
白色的长柄举起一把把黑伞
它是稻草的另外一种形式

精神向度：悲悯向下

沈河明确他的诗观：“向下，是我诗歌内在的走向，与下面的事物结盟，从中获得灵魂的高度。”可以肯定，有这样的诗观，其诗人必定是位有社会责任感的人。悲悯向下是极具现实意义和人道关怀的。一方面深入底层，像树根一样深入泥土和乱石之中，在黑暗的内部吸取养料，越是深入，其越能实现其枝繁叶茂。他作为一名林业系统的业务干部，其体内的悲悯无一不蕴含在他的诗作之中。《一堆口径8厘米的松木》：“加工厂老板手拿尺子/ 口径8厘米以上的松木进厂，8厘米以下的/ 就堆在那里”便由此可见一斑。另一方面，对社会底层、弱势群体的关注，成为他诗歌的一部分。《如此简单》就是这样一首悲悯之作：“姓陈的瞎子，一根拐棍/牵他从城东到城西/拐棍是他的第三只眼睛/这根拐棍也瞎了，却碰上电线/电线也瞎了，不好好地呆在电杆上//电与灯的接触，带来一片光明/ 电与人的接触，一次性使用的钨丝/在生命的外面闪烁一下/就烧毁/如此简单”。他就是这样默默地，以那边缘化的悲天悯人的诗来哀歌人世的沧桑、哀歌他内心的疼痛和那生命被他人轻视而久久不能愈合的伤口。

新诗固然年轻。也在不断的探索和演变。但那些变化也仅在其形式。结构的先锋也好、语言的朦胧也罢，其诗歌的精神向度和内核则有其特有的而衡定不变的价值取向。只是，不少诗人以抒小情而自娱，以抒大情去教化他人。前者在纯粹中占得一席，后者因拔苗助长、高踏无根而失去生命力。沈河能够固守他的价值取向，与他追求以“获得灵魂的高度”有关。而“灵魂的高度”也正是诗的本质。
沈河能够感觉到灵魂的呼唤，有时像《一只蟋蟀》：

夜，够深沉的，临近死亡
生与死的力量如此一致
无灯的寂静像泥浆一样
我深陷其中，一边黄泉在响
一边蟋蟀在喊
这种喊声由光线引路
很快飞到我的身边

体内的锈开始脱落
体内又响彻血液的流动

沈河从内心在呼唤他的使命。深夜里一只蟋蟀在喊，不是常人能有其感悟的。诗歌与哲学是两极，但其终极目的却是一样的，只是表现形式的不同罢了。诗歌用独特的意象来呈现普遍的规律性。而悲悯向下的精神向度，也正是当下有望建树的诗人的共同所向。正如诗人陈先发所说：“悲悯总是垂直向下。”这句话成了今夏《汉诗》诗友间说得最多的话题。可见，悲悯是现实的需要、生命的需要，是人间温暖的需要和心与心共鸣的需要。沈河在用行动来实现他的追求，让其与“思考、情感和叙述一起流动”。值得一提的是，他说：“我看重一个奖：2005年《红酒》（外二首）获三明市首届百花文艺奖二等奖，因为我的诗获得家乡的肯定。”而对那些相当级别的报刊是否选用他的诗歌则不是特别在意，仅这一点，就会让那些贪图虚名的伪诗人学习一辈子而不得精髓。仅这一点，相信沈河这种向下心态会让他走得更远。

命名：青印溪

荷尔德林说：“凡留存者，皆为诗人所确立。”海德格尔认为：“这一点使我们认清了诗的本质。”苏东坡以“若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”而命名了西湖；陈子昂以“前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。”而命名了幽州台；张继则以“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”命名了寒山寺。我们可以这样认为，沈河在命名日夜在他体内流淌的青印溪。2001年，他把家安在青印溪的岸边。他常沉溺在岸边，不分早晚，眼睛在望，耳朵在听，鼻子在嗅，脑子在思考，心灵在飞翔：“青印溪成为我诗中重要的一个词。不能小看这个词，对我的诗写起到定心丸的作用，不仅为我打开诗性的空间，而且确定了我诗歌内在的走向。”他说，笔名沈河的“沈，是我所在尤溪县的别称，喻为是这里的一条名不见传的小溪，静静地流着，没有半点声张的野心。”他写了《背靠青印溪（组诗）》、《静与动之间的青印溪(组诗)》等一系列从青印溪飞翔起来的诗歌，将青印溪这个名字带到了北京、四川、江苏……带到了每一个喜欢沈河诗歌的读者心里。我喜欢他的这首《这个位置》：

这个位置，每天占用我的时间
冬天送霜，叶片冻僵，我站立
望着自己内设的方向——
青印溪流淌的方向，今天发现源源不断的水
快要晾干，雾气上升
几块石头浮出水面，看清青印溪的底细
乱七八糟
我的柔软顿然坚硬
依稀见到鱼群爬过的痕迹，鱼群的踪影
也在逃避冬天。青印溪还会哭
其哭泣是雪白的，属于小范围的空间
没能扩大到我的这个位置

青印溪彻夜的流淌让他更为安静和纯粹了。他在《微风扫过青印溪》中表达了对青印溪的敬意：“静下来。仅要微风扫过/ 粗糙的皱纹也会平整。在岸边/ 我静下来，心中的名利/ 收敛了，不再吵吵闹闹”。 对青印溪的命名正是这种不为名利而实现的。人总是想远离烦忧而生活在别处，想诗意地栖息在这个世界上。今天的价值仅以金钱度量，在急功近利的台面上也许有其不可言说的定义，但在精神层面上诗性才是不可缺失的精髓。海德格尔还说：“写诗根本说来是为神灵命名。” 沈河之于青印溪，他在代表其神灵展示其形体、揭示其神秘、体现其姿态、表达其思想。

正如青印溪有其地域性一样，沈河也有其局限性。诗歌通过观察找到形态，通过内心提纯，通过扩大视野来判断其飞行的高度，通过不断向下的挖掘，来体现人性的深度。我们有理由期待，沈河不仅是三明诗人，更是一个像青印溪长流不息的诗人。

2007年8月14日凌晨于自贡。
_________________
最后的酋长：空灵部落的博客http://blog.sina.com.cn/u/1226654230

[[最后的酋长]]

沈河与诗的本质
----关键词：质朴、向下、命名

[]空灵部落

任何一个诗人都有他的使命感，其终极目的是抒写诗的本质。福建三明诗人沈河就是无限接近抒写诗的本质的诗人。这是我在去年读到海德格尔一篇《荷尔德林与诗的本质》的论文时所想到的。我在诗三明交流诗歌已两年多了，并在此当上了版主，自然多有与沈河交流的机会，也读了他不少的诗作。他的诗，语言质朴、精神向度悲悯向下，并逐渐呈现出命名的态势。

质朴：诗歌语言的本质所在

沈河在《我的诗歌之路》中明确写道他的诗歌 ：“选择质朴、简洁的语言和沉静的表达方式”。实际上，任何一个读者一读到他的诗都会有这样的感觉。因为其诗的质朴是让人能够认真读完其诗作的直接诱因。沈河是用生命抒写诗歌的诗人。他的每一首诗都来自于他的现实所见，当下所思。他杜绝浮词、伪词和一切无用的华丽之词。诗人王家新认为词都是有词根的，被人喻其为“寻求词根”的诗人。而词根构成的是诗歌语言与生命存在的双重支撑。质朴正是词根的关键所在。词语因有了根而具有了生命。我曾看到诗人昌政在评他的诗时这样回贴：语言质朴，不是直白。质朴是艺术，是本质。

我们知道 ，对于诗作者选择以什么类型的语言，来最充分地表达心声是有其生命关联的。沈河生于农村，在林业系统任高级工程师。常年深入密林，游走青印溪，将诗作为他生命的延续。他在《拥有》这首诗中写道：“一旦取走曾经的拥有，只剩下一块墓碑，/ 在风吹草动时，露出我的名字。/ 只剩下我的诗歌，拍掉灰尘，依然新鲜，/ 能听到生命最初的脉搏。” 沈河有其诗人特有的忧郁气质。而这样的忧郁气质绝对是不会沦为工具而大唱颂歌的。他敬畏大自然的神秘和诗的神圣，他骨子里的道家信仰驱使他接近大自然、深入大自然，与大自然浑然一体，将山作为他的骸骨、森林作为他的皮肤、青印溪作为他的血脉。因此，时而以他质朴的诗句呈现山的美、水的秀和森林的气息。时而也为其唱着哀歌，生命的哀歌。他深知质朴的语言最为精准，有显现的质地、明确的指向，最能直抵其事物特有的本质和精神内核。我们在其诗作《另一种形式》中可以感受其语言质朴的魅力：

稻草选择火
也可选择腐烂，在路边
像熬药一样，漫溢一种难以接近的味道
是稻草的一种形式

我发现生长很多菌类
白色的长柄举起一把把黑伞
它是稻草的另外一种形式

精神向度：悲悯向下

沈河明确他的诗观：“向下，是我诗歌内在的走向，与下面的事物结盟，从中获得灵魂的高度。”可以肯定，有这样的诗观，其诗人必定是位有社会责任感的人。悲悯向下是极具现实意义和人道关怀的。一方面深入底层，像树根一样深入泥土和乱石之中，在黑暗的内部吸取养料，越是深入，其越能实现其枝繁叶茂。他作为一名林业系统的业务干部，其体内的悲悯无一不蕴含在他的诗作之中。《一堆口径8厘米的松木》：“加工厂老板手拿尺子/ 口径8厘米以上的松木进厂，8厘米以下的/ 就堆在那里”便由此可见一斑。另一方面，对社会底层、弱势群体的关注，成为他诗歌的一部分。《如此简单》就是这样一首悲悯之作：“姓陈的瞎子，一根拐棍/牵他从城东到城西/拐棍是他的第三只眼睛/这根拐棍也瞎了，却碰上电线/电线也瞎了，不好好地呆在电杆上//电与灯的接触，带来一片光明/ 电与人的接触，一次性使用的钨丝/在生命的外面闪烁一下/就烧毁/如此简单”。他就是这样默默地，以那边缘化的悲天悯人的诗来哀歌人世的沧桑、哀歌他内心的疼痛和那生命被他人轻视而久久不能愈合的伤口。

新诗固然年轻。也在不断的探索和演变。但那些变化也仅在其形式。结构的先锋也好、语言的朦胧也罢，其诗歌的精神向度和内核则有其特有的而衡定不变的价值取向。只是，不少诗人以抒小情而自娱，以抒大情去教化他人。前者在纯粹中占得一席，后者因拔苗助长、高踏无根而失去生命力。沈河能够固守他的价值取向，与他追求以“获得灵魂的高度”有关。而“灵魂的高度”也正是诗的本质。
沈河能够感觉到灵魂的呼唤，有时像《一只蟋蟀》：

夜，够深沉的，临近死亡
生与死的力量如此一致
无灯的寂静像泥浆一样
我深陷其中，一边黄泉在响
一边蟋蟀在喊
这种喊声由光线引路
很快飞到我的身边

体内的锈开始脱落
体内又响彻血液的流动

沈河从内心在呼唤他的使命。深夜里一只蟋蟀在喊，不是常人能有其感悟的。诗歌与哲学是两极，但其终极目的却是一样的，只是表现形式的不同罢了。诗歌用独特的意象来呈现普遍的规律性。而悲悯向下的精神向度，也正是当下有望建树的诗人的共同所向。正如诗人陈先发所说：“悲悯总是垂直向下。”这句话成了今夏《汉诗》诗友间说得最多的话题。可见，悲悯是现实的需要、生命的需要，是人间温暖的需要和心与心共鸣的需要。沈河在用行动来实现他的追求，让其与“思考、情感和叙述一起流动”。值得一提的是，他说：“我看重一个奖：2005年《红酒》（外二首）获三明市首届百花文艺奖二等奖，因为我的诗获得家乡的肯定。”而对那些相当级别的报刊是否选用他的诗歌则不是特别在意，仅这一点，就会让那些贪图虚名的伪诗人学习一辈子而不得精髓。仅这一点，相信沈河这种向下心态会让他走得更远。

命名：青印溪

荷尔德林说：“凡留存者，皆为诗人所确立。”海德格尔认为：“这一点使我们认清了诗的本质。”苏东坡以“若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”而命名了西湖；陈子昂以“前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。”而命名了幽州台；张继则以“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”命名了寒山寺。我们可以这样认为，沈河在命名日夜在他体内流淌的青印溪。2001年，他把家安在青印溪的岸边。他常沉溺在岸边，不分早晚，眼睛在望，耳朵在听，鼻子在嗅，脑子在思考，心灵在飞翔：“青印溪成为我诗中重要的一个词。不能小看这个词，对我的诗写起到定心丸的作用，不仅为我打开诗性的空间，而且确定了我诗歌内在的走向。”他说，笔名沈河的“沈，是我所在尤溪县的别称，喻为是这里的一条名不见传的小溪，静静地流着，没有半点声张的野心。”他写了《背靠青印溪（组诗）》、《静与动之间的青印溪(组诗)》等一系列从青印溪飞翔起来的诗歌，将青印溪这个名字带到了北京、四川、江苏……带到了每一个喜欢沈河诗歌的读者心里。我喜欢他的这首《这个位置》：

这个位置，每天占用我的时间
冬天送霜，叶片冻僵，我站立
望着自己内设的方向——
青印溪流淌的方向，今天发现源源不断的水
快要晾干，雾气上升
几块石头浮出水面，看清青印溪的底细
乱七八糟
我的柔软顿然坚硬
依稀见到鱼群爬过的痕迹，鱼群的踪影
也在逃避冬天。青印溪还会哭
其哭泣是雪白的，属于小范围的空间
没能扩大到我的这个位置

青印溪彻夜的流淌让他更为安静和纯粹了。他在《微风扫过青印溪》中表达了对青印溪的敬意：“静下来。仅要微风扫过/ 粗糙的皱纹也会平整。在岸边/ 我静下来，心中的名利/ 收敛了，不再吵吵闹闹”。 对青印溪的命名正是这种不为名利而实现的。人总是想远离烦忧而生活在别处，想诗意地栖息在这个世界上。今天的价值仅以金钱度量，在急功近利的台面上也许有其不可言说的定义，但在精神层面上诗性才是不可缺失的精髓。海德格尔还说：“写诗根本说来是为神灵命名。” 沈河之于青印溪，他在代表其神灵展示其形体、揭示其神秘、体现其姿态、表达其思想。

正如青印溪有其地域性一样，沈河也有其局限性。诗歌通过观察找到形态，通过内心提纯，通过扩大视野来判断其飞行的高度，通过不断向下的挖掘，来体现人性的深度。我们有理由期待，沈河不仅是三明诗人，更是一个像青印溪长流不息的诗人。

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[高岸]

在质朴、向下之外加上命名，空灵部落兄的文章对沈河诗歌又提出了新的分析。

[[我还没有昵称]]

在质朴、向下之外加上命名，空灵部落兄的文章对沈河诗歌又提出了新的分析。

[晓鸣]

"我们有理由期待，沈河不仅是三明诗人，更是一个像青印溪长流不息的诗人。"

期待沈河顺着青印溪走向大河大海。

[[自己的敌人]]

"我们有理由期待，沈河不仅是三明诗人，更是一个像青印溪长流不息的诗人。"

期待沈河顺着青印溪走向大河大海。

[沈河]

谢空灵部落，切到我诗三处要害部位，尤其“悲悯向下”问题被你提及，我十分高兴。因为，向下，就是关注小人物的命运，是我创作不可忽视的意旨。

[[我还没有昵称]]

谢空灵部落，切到我诗三处要害部位，尤其“悲悯向下”问题被你提及，我十分高兴。因为，向下，就是关注小人物的命运，是我创作不可忽视的意旨。

[空灵部落]

[[最后的酋长]]

[山城子]

沈河是用生命抒写诗歌的诗人。他的每一首诗都来自于他的现实所见，当下所思。他杜绝浮词、伪词和一切无用的华丽之词。诗人王家新认为词都是有词根的，被人喻其为“寻求词根”的诗人。而词根构成的是诗歌语言与生命存在的双重支撑。质朴正是词根的关键所在。词语因有了根而具有了生命。我曾看到诗人昌政在评他的诗时这样回贴：语言质朴，不是直白。质朴是艺术，是本质。

——非常赞同空灵君的观点！
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诗是人生的雅伴儿。
山城茶居：http://coviews.com/weblog.php?w=46

[[*****]]

沈河是用生命抒写诗歌的诗人。他的每一首诗都来自于他的现实所见，当下所思。他杜绝浮词、伪词和一切无用的华丽之词。诗人王家新认为词都是有词根的，被人喻其为“寻求词根”的诗人。而词根构成的是诗歌语言与生命存在的双重支撑。质朴正是词根的关键所在。词语因有了根而具有了生命。我曾看到诗人昌政在评他的诗时这样回贴：语言质朴，不是直白。质朴是艺术，是本质。

——非常赞同空灵君的观点！
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[马兆印]

好文章！已下载了！谢谢兄弟的评论！

[[马彧]]

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[空灵部落]

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[山城子]

[quote="马兆印"]好文章！已下载了！谢谢兄弟的评论！[/quote]

同意兆印兄弟的观点！精品哩！！
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[何均]

好评.学习.
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何均

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何均

[吕文艺]

悲悯向下是极具现实意义和人道关怀的。一方面深入底层，像树根一样深入泥土和乱石之中，在黑暗的内部吸取养料，越是深入，其越能实现其枝繁叶茂。

[[没有]]

悲悯向下是极具现实意义和人道关怀的。一方面深入底层，像树根一样深入泥土和乱石之中，在黑暗的内部吸取养料，越是深入，其越能实现其枝繁叶茂。